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viernes, 16 de octubre de 2026

1978: La historia de la banda francesa de jazz fusión Nadavati

Contenido de esta entrada:

Introducción

Historia

El álbum Le Vent De L'esprit Souffle Où Il Veut






En este artículo traemos la historia y el único álbum de la banda francesa de jazz fusión Nadavati.

Nadavati


Nadavati fue una banda francesa de fusión originaria de Vanves, activa a finales de los años 70. Contaba con músicos talentosos vinculados a grupos de jazz progresivo como el bajista Alain Lecointe (Alain Eckert Quartet), el baterista Didier Hauck (Triode), el saxofonista Patrice Quentin (Nyl y Le Grand Nebuleux), el pianista Mico Nissim y, en cierto momento, el saxofonista Richard Raux de Magma. La banda lanzó un único álbum, recomendado para los fans de la fusión progresiva, con un estilo similar al de Mahavishnu Orchestra.




Jacky Liot colaboró por primera vez con el bajista Alain Lecointe en Caméléon, una banda de corta duración asociada al mánager y productor Patrice Michel. En 1971, Caméléon grabó para Epic el sencillo “Le Chemin de la Descente”, que incluía en la cara B “Je Hurle Que je T'aime”.




Tras Caméléon, Liot y Lecointe formaron Hechetu Welo con el batería Didier Hauck (ex-Triode), el teclista Dominique Luro y el cantante-percusionista Patrick Mazie. El cantante Hannibal Delamour y el exvocalista y saxofonista de Ergo Sum, Lionel Ledissez, se unieron hacia el final de la trayectoria del grupo.

Alain Leconte

Hechetu Welo ensayó en un sótano durante tres años, pero dio pocos conciertos con su propio nombre y no llegó a publicar nada. Luego, el grupo puso a prueba su repertorio en una gira de unas diez fechas por Bretaña, tras la cual Liot dejó la banda.

Liot comenzó a componer la música para una obra teatral llamada Nadavati, que nunca llegó a estrenarse y trataba sobre la búsqueda espiritual. Después, grabó en solitario una demo con las piezas que la conformaban. Lecointe escuchó la demo y decidió unirse al nuevo proyecto de Liot junto al baterista Hauck. Liot y Lecointe sumaron entonces al teclista Mico Nissim y al saxofonista Patrice “Free” Quentin. Y así quedó constituida la banda Nadavati.

Nadavati es un nombre único y melodioso que tiene un significado cultural en diversas tradiciones, especialmente dentro de la cultura india. El nombre puede interpretarse como 'el que es hábil en música', derivado de la palabra sánscrita 'Nada', que significa 'sonido' o 'música'.




Grabación del álbum

El álbum incluye 6 piezas adaptadas que fueron concebidas originalmente para la obra de teatro, pero en lugar de llevar el mismo título, tomó el nombre de una de las composiciones que lo integran: Le Vent De L'esprit Souffle Où Il Veut. que se puede traducir como El viento del espíritu sopla donde él quiere.

También participaron los cantantes Lionel Ledissez y Joël Hanibal Delamour como ya lo habían hecho en Hechetu Welo. 

Hubo una sección de metales compuesta por el trompetista Jean-François Canapé, el saxofonista tenor Richard Raux y el trombonista Joseph Traindl.

También contaron con un cuarteto de cuerda con el violista Christian Dufour, el violonchelista Jean-Jacques Wiederker y los violinistas Michel Ripoche y Roland Stepczak.

El álbum se grabó y mezcló entre el 18 de abril y el 3 de mayo de 1977 con el ingeniero Philippe Beaucamp en su estudio Adam situado en Roissy-en-Brie en las cercanías de París donde había grabado la banda ZAO. Liot coprodujo las sesiones con Alain Lecointe y Jean-Jacques Terronnes.

Philippe Beaucamp, fundador del estudio Adam en 1976

"L'esprit Souffle où il Veut" irrumpe con una brillante sección de metales, acentos cortantes del conjunto y una parte intermedia marcada por contracorrientes eléctricas de cuerdas. 

"La Valse du Fou" se mueve entre acentos de baile inclinados, con frases de saxofón y giros de teclado que rompen el ritmo de forma irregular. 

"Wu-Nien" avanza con un rápido movimiento al unísono y una improvisación ágil, para luego transformarse en breves respuestas del conjunto. 

"Retour" desciende hacia frases más frías y espacios abiertos tras la intensidad anterior.

"Ananda" se desarrolla sobre un patrón denso en el registro grave, incorporando líneas solistas en amplios ciclos envueltos en una neblina cálida. 

"Le Pays de la Lumière Dorée" guía un canto masculino sin palabras a través de patrones rítmicos intensos, ascendiendo en la sección media antes de que el pasaje final, liderado por piano, se disuelva en un prolongado fundido.



Lanzamiento del álbum

El álbum se lanzó en 1978 con el sello IPG y una ilustración de portada de Jean-Louis Bilweis.

Portada del álbum

La dificultad para organizar conciertos y reemplazar a los músicos que dejaban la banda por otros compromisos llevó a Liot y Lacointe a dar por terminado el proyecto Nadavati.

Alain Lecointe participó en álbumes de 1981 del Alain Eckert Quartet y Vision de Serge Bringolf & Strave.

Mico Nissim participó en los álbumes de 1979–81 de Didier Malherbe, Claude Barthélémy, Moving y Marquis de Sade. Emprendió la carrera en solitario con el lanzamiento del álbum Dunya en 1982.

Patrice Freequentin tocó en los álbumes de 1977/89 de Urban Sax y Le Grand Nébuleux et les Laveurs de Consciences.

Nadavati





    Créditos

    - Didier Hauck / percusión, batería
    - Jean Jacques Terronnes / productor
    - Jacques Liot / guitarra, composición, productor, percusión
    - Michel Ripoche / violín
    - Joel Hanibal Delamour / voz
    - Lionel Ledissez / voz 
    - Patrice Freequentin / flauta, saxofón alto 
    - Jean-Louis Bilweis / ilustración
    - Jean-François Canape / trompeta 
    - Richard Raux / saxofón tenor
    - Mico Nissim / piano, clavinet, piano eléctrico, sintetizador
    - Roland Stepczak / violín
    - Jean-Jacques Wiederker / violonchelo
    - Philippe Beaucamp / mezcla, grabación
    - Joseph Traindl / trombón
    - Alain Lecointe / bajo, productor, percusión
    - Christian Dufour / viola





    Reediciones 

    En 2015 fue publicado remasterizado en CD en Japón y Francia.  Incluyó un bonus track, el tema Moksa grabado en vivo en el Stade des Bruyères, Châtenay-Malabry, el 3 de junio de 1979.







    Opinión personal

    Estamos ante otra joya olvidada del jazz fusión. Christian Vander, de Magma, quedó impresionado al escucharlo. El álbum termina con el tema Le Pays De La Lumière Dorée, con voces al estilo Zeuhl, aunque esa no era la dirección que la banda quería darle; su referencia principal era la Mahavishnu Orchestra. Mi tema favorito es el que abre el álbum, L'esprit Souffle Où Il Veut, muy al estilo Big Band de Chicago, con sección de metales y cuerdas y un ritmo funky animado. El segundo es Wu-nien, otro tema vibrante en el que los teclados cobran protagonismo. Un álbum muy recomendable para los amantes del jazz fusión y del Zeuhl.


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