jueves, 30 de julio de 2026

1977: La partitura de Duncan Mackay

Contenido de esta entrada:

Introducción

Historia

El álbum Score








En este artículo traemos el álbum Score del músico británico Duncan Mackay publicado en 1977.


Duncan Mackay (nacido el 26 de julio de 1950) es un compositor, cantante, arreglista y teclista británico que ha grabado ocho álbumes en solitario, así como colaboraciones. Nació en Leeds, Yorkshire, Inglaterra. 

Tocó con Steve Harley & Cockney Rebel de 1974 a 1977 y con 10cc de 1978 a 1981, y también participó en los tres primeros álbumes de Kate Bush, The Kick Inside, Lionheart (ambos de 1978) y Never for Ever (1980), así como en los álbumes de Camel Nude (1981) y The Single Factor (1982), y en el álbum de Budgie de 1982 Deliver Us from Evil. A principios de los años 80, fue considerado brevemente para el puesto de teclista en Yes.

En 2004, completó un álbum con el cantante y compositor sudafricano Greg McEwan-Kocovaos, The First Time. Este álbum indie recibió su primera difusión en Radio Caroline por el veterano DJ británico Martin Turner y fue reseñado por la web oficial de fans de 10cc.

La hija de Mackay, Fawn James, es nieta materna de Paul Raymond



Anterior artículo

En un anterior artículo comentamos el álbum Chimera publicado en 19741974: La Quimera de Duncan Mackay.





En 1976, Mackay formaba parte de Steve Harley & Cockney Rebel. Decidió sacar un nuevo álbum en solitario titulado Score. Antes de su lanzamiento, EMI desmintió los rumores de que Mackay dejaría la banda si el disco triunfaba comercialmente. Su idea era continuar tocando con el grupo mientras desarrollaba su carrera en solitario, incluyendo presentaciones en vivo propias. Cumplió su palabra y se mantuvo en la banda hasta que se separaron en 1977 con lo que contribuyó en cuatro de sus álbumes. A Steve Harley & Cockney Rebel dedicamos el artículo: 1975: Los mejores años de nuestras vidas.

Contraportada del álbum The Best Years of Our Lives de Steve Harley & Cockney Rebel de 1975

La buena sintonía con Steve Harley quedó reflejada en que él escribió las letras para el álbum de Mackay y participó como cantante en el tema Time Is No Healer.





Grabación 

El álbum se grabó y mezcló en los Scorpio Studios de Londres entre agosto y septiembre de 1976. La grabación estuvo a cargo del ingeniero Ray Hendriksen y la mezcla, de Dennis Weinreich.

Dennis Weinreich

El álbum fue producido por John Wetton, el cual cantó tres de los temas. Wetton por aquel entonces hacía intentos infructuosos de reunir a King Crimson y finalmente formó la banda UK

Portada del álbum UK

Otros músicos que participaron en el álbum fueron Clive Chaman al bajo y Andrew McCulloch a la batería y percusión. Mel Collins tocó la flauta en el tema Time Is No Healer.

Mel Collins

El tema Witches contó con arreglos orquestales de Wilf Gibson, interpretados por la London Symphony Orchestra.

Wilf Gibson


La música equilibraba virtuosismo con accesibilidad.




Ilustraciones

La fotografía de Duncan Mackay de la portada fue tomada por Fausto Dorelli. Las otras fotografías de la funda exterior fueron de Bill Richmond. Las fotografías de la funda interior fueron de Peter Vernon. El diseño fue de Brian Palmer.

Fotografía de la funda interior



Lanzamiento del álbum

El álbum Score fue lanzado el 25 de marzo de 1977 en el Reino Unido en LP con EMI. También fue publicado en Sudáfrica, Grecia, España, Francia, Australia y Japón.

Su reputación creció rápidamente, lo que llevó a Alan Parsons a ficharle para The Alan Parsons Project, donde Duncan actuó en I Robot (1977), Pyramid (1978) y Eve (1979). 




Por la misma época trabajó con Kate Bush en sus dos primeros álbumes, The Kick Inside y Lionheart, presenciando el ascenso de uno de los talentos más originales de Gran Bretaña.

Portada del álbum The Kick Inside



Recepción

Tras su lanzamiento, Robin Smith de Record Mirror consideró que Score le dio a Mackay "la oportunidad de ejercitar al máximo sus talentos". Afirmó: "Es rock sinfónico en su máxima expresión y, a diferencia de muchas propuestas, no suena pretencioso. [Es] un álbum de muchos cambios de ánimo – el verdadero Mackay." 

Monty Smith de NME resumió: "Score es bastante atractivo en un sentido al estilo Moondog, pero ¿es rock 'n' roll? No. Mackay no se deja llevar por los canones idiosincráticos de Moondog y, aunque su obra suele estar afinada de forma más frenética, el efecto de sus composiciones es sorprendentemente similar al del estadounidense, situándose en algún punto entre la chacona y el bajo de fondo." Señaló que la mayoría de las pistas instrumentales eran "musicalmente interesantes", pero consideró que las que tenían voces eran "un error". Criticó la letra por ser "tan absurda como cualquier cosa que Peter Sinfield haya escrito jamás" y dijo que los efectos vocales de Yvonne Keeley en "Spaghetti Smooch" "suenan como un Swingle sonámbulo de un melodrama italiano empalagoso"

Brian Harrigan, de Melody Maker, calificó a Mackay como un "teclista talentoso que nunca ha podido demostrar su verdadero valor como miembro de Cockney Rebel". Señaló que “en su mayor parte ofrece un retrato admirable”, aunque “a veces cae en la debilidad común a muchos teclistas: un deseo irracional de mostrar lo bueno que eres técnicamente sin considerar la emoción y el sentimiento genuino de lo que tocas”.

Consideró que las contribuciones de Harley al álbum fueron "desafortunadas" y señaló "Spaghetti Smooch" como el "mayor desastre". Concluyó: "Gracias a este álbum, Mackay tiene todas las posibilidades de hacer que un viaje en solitario sea una propuesta viable. Es un esfuerzo digno de mérito, aunque sea algo irregular." 

La revista estadounidense Record World comentó: "Mackay puede ahora ocupar su lugar legítimo junto a Rick Wakeman, Keith Emerson, Patrick Moraz y Vangelis con este aventurero LP." El crítico destacó las contribuciones vocales de Wetton y Harley en el álbum, pero añadió: "es Mackay quien está en el centro de atención con la cantidad justa de exceso para que funcione en diferentes niveles"




Lista de temas

Lado 1

1. "Witches" (Mackay) 5:32

2. "Triptych" (Mackay) 3:56

3. "Spaghetti Smooch" (Mackay, Steve Harley) 2:49

4. "Time Is No Healer" (Mackay, Harley) 3:56

5. "Fugitive" (Mackay) 2:23

Lado 2

6. "Score" (Mackay) 7:16

7. "Pillow Schmillow" (Mackay, Harley) 5:01

8. "Jigaloda" (Mackay) 6:02

9. "No Return" (Mackay, Harley) 4:55

Enlace a la lista de reproducción: Score


Contraportada del álbum





Créditos

- Duncan Mackay – teclados, piano de cola Yamaha, Hammond B3, Clavinet D6, Wurlitzer 200, Roland Sequencer, ARP 2600, ARP 2800, ARP 2701, ARP 2100, ARP 2200

Con:

John Wetton – voz (pistas 3, 7, 9)
Steve Harley – voz (pista 4)
Yvonne Keeley – efectos vocales
Clive Chaman – bajo, bajo Fender Precision
Andrew McCulloch – batería, percusión
Mel Collins – flauta (pista 4)
Miembros de la London Symphony Orchestra – orquesta (pista 1)
Wilf Gibson – arreglo orquestal



    Reediciones

    Score recibió su primer lanzamiento en CD en 2016. Se lanzó en Sudáfrica a través de Fresh Music y por Marquee en Japón, siendo esta última remasterizada.

    Contraportada de la edición de 2016 en Sudáfrica


    En 2019, Belle Antique lanzó otro CD remasterizado en japonés, que incluía la pista extra "Melange".






    Opinión personal

    Los tecladistas son los protagonistas de mi blog, y Duncan Mackay no podía faltar. En el álbum demuestra gran habilidad en los teclados, al nivel de Rick Wakeman o Keith Emerson, quienes fueron sus modelos a seguir. Por eso prefiero los temas instrumentales sobre los cantados, ya que la aportación de Steve Harley me parece poco acertada. Destacan Fugitive, que me recuerda a Emerson; Jigolada, que evoca a Wakeman; y el tema que da título al álbum, una versión de una pieza de su trabajo anterior. El cierre perfecto lo pone el único tema cantado que me gusta: No Return, con la voz de John Wetton.



    VOLVER ARRIBA

    miércoles, 29 de julio de 2026

    1978: La bestia brillante del capitán Beefheart

    Contenido de esta entrada:

    Introducción

    Antecedentes, composición y grabación

    Lanzamiento y recepción

    Lista de canciones y créditos






    Sitio oficial de Captain Beefheart: Estación de radar de Captain Beefheart – Sitio de fans de Captain Beefheart / Don Van Vliet



    Enlaces interesantes sobre Frank Zappa:




    Introducción

    Este artículo está dedicado a Shiny Beast (Bat Chain Puller), décimo álbum de estudio del músico estadounidense Captain Beefheart (Don Van Vliet), lanzado en octubre de 1978 por Warner Bros

    Don Van Vliet (nacido Don Glen Vliet15 de enero de 1941 – 17 de diciembre de 2010) fue un cantante, compositor, multiinstrumentista y artista visual estadounidense mejor conocido por el nombre artístico de Captain Beefheart. Dirigiendo un grupo con mucha rotación de músicos conocido como The Magic Band, grabó 13 álbumes de estudio entre 1967 y 1982. Su música mezclaba elementos de blues, free jazz, rock y composición de vanguardia con ritmos idiosincrásicos, juegos de palabras absurdos, una voz fuerte y grave, y su amplio rango vocal, aunque los informes de ello han variado de tres octavas a siete y media. Conocido por su personalidad enigmática, Beefheart frecuentemente construía mitos sobre su vida y era conocido por ejercer un control casi dictatorial sobre sus músicos de apoyo. Aunque logró poco éxito comercial, mantuvo un seguimiento de culto como una influencia "altamente significativa" e "incalculable" en una serie de artistas de new wave, punk y rock experimental. 

    Podría ser considerado uno de los protagonistas que cimentaron el rock progresivo o por lo menos el subgénero Rock In Opposition (RIO).

    1966: Zappa, Beefheart y su banda mágica En un anterior artículo comentamos sus comienzos, su amistad y primeras grabaciones con Frank Zappa, los dos primeros sencillos que lanzó con The Magic Band en 1966 y el EP recopilatorio The Legendary A&M Sessions lanzado en 1984 que incluye los temas de dichos sencillos.


    Portada del EP The Legendary A&M Sessions


    Al primer álbum titulado Safe as Milk. dedicamos dos artículos

    1967: Primer álbum de Captain Beefheart (I) En él incluimos antecedentes, grabación, música, letras, lanzamiento, recepción, lista de canciones y créditos.


    1967: Primer álbum de Captain Beefheart (y II) En él incluimos enlaces, letras, opinión, reediciones y versiones.


    Portada del álbum Safe a Milk

    1968: Extrictamente personal con Captain Beefheart En un anterior artículo comentamos su segundo álbum Strictly Personal publicado en 1968.

    Portada del álbum Strictly Personal


    En un anterior artículo comentamos su tercer álbum Trout Mask Replica publicado en 19691969: El Capitán Beefheart y la réplica de máscara de trucha.

    Portada del álbum Trout Mask Replica


    Un anterior artículo está dedicado a Lick My Decals Off, Baby, cuarto álbum de estudio, lanzado en diciembre de 1970 por Straight y Reprise Records1970: Lámeme las calcomanías, cariño, dijo el Capitán Beefheart.


    Un anterior artículo está dedicado a Mirror Man, quinto álbum de estudio lanzado en abril de 1971 por Buddah1971: Captain Beefheart, su mágica banda y el hombre espejo.


    Un anterior artículo lo dedicamos a The Spotlight Kid, sexto álbum de estudio, lanzado en enero de 1972 por Reprise1972: El chico es el centro de atención.


    Un anterior artículo lo dedicamos a Clear Spot, séptimo álbum de estudio, lanzado en octubre de 1972 por Reprise1972: El punto destacado del capitán Beefheart.



    Un anterior artículo lo dedicamos a Unconditionally Guaranteed, octavo álbum de estudio, lanzado en abril de 1974 por Reprise1974: Garantizado sin condiciones por el capitán Beefheart.

    Este artículo está dedicado a Bluejeans & Moonbeams, noveno álbum de estudio, lanzado en noviembre de 1974 por Mercury-Virgin1974: Vaqueros, Rayos de Luna, el Capitán Beefheart y la Tragic Band.




    Antecedentes, composición y grabación

    Antecedentes

    Beefheart consiguió un contrato con Mercury para distribuir los álbumes en Estados Unidos y con Virgin en el Reino Unido. El segundo álbum con ellos fue Bluejeans & Moonbeams, lanzado en noviembre de 1974. Tras el lanzamiento, Beefheart quedó enredado en una serie de bloqueos contractuales que le impedían salir de gira o grabar por su cuenta. Zappa le echó una mano. A principios de 1975, Vliet participó de incógnito con el seudónimo "Bloodshot Rollin' Red" en la grabación del álbum One Size Fits All de Zappa.

    Portada del álbum One Size Fits All

    Tras el lanzamiento del álbum Beefheart se unió a la gira del álbum. Los conciertos en el Armadillo World Headquarters de Austin, Texas, los días 20 y 21 de mayo de 1975, fueron grabados, y varios de sus temas formaron parte del álbum Bongo Fury, lanzado el 2 de octubre de 1975.

    Etiqueta que se pegó sobre la funda del álbum

    Dos canciones escritas por Vliet que aparecen en Bongo Fury son "Sam with the Showing Scalp Flat Top" y "Man with the Woman Head". Además, canta en "Poofter's Froth Wyoming Plans Ahead", hace coros en "200 Years Old" y "Muffin Man", y toca la armónica y el saxofón.

    Portada del álbum Bongo Fury

    La amistad entre Zappa y Van Vliet a veces se manifestaba como una rivalidad, con músicos que iban y venían entre sus bandas. Durante una gira, su relación se volvió tan tensa que dejaron de hablarse. Zappa se molestaba con Van Vliet, quien dibujaba sin parar, incluso sobre el escenario, llenando un gran cuaderno con retratos rápidos y caricaturas retorcidas de él. En lo musical, el estilo intuitivo de Van Vliet chocaba con la disciplina compositiva y la técnica impecable de Zappa. El baterista de Mothers of Invention, Jimmy Carl Black, describió la situación como “dos genios” en “viajes de ego”. Tras años distanciados, se reencontraron al final de la vida de Zappa, después de que le diagnosticaran cáncer de próstata terminal.

    A principios de 1976, Zappa ofreció su estudio y recursos para producir el álbum de Vliet Bat Chain Puller. La nueva Magic Band estaba compuesta por John French (batería), John Thomas (teclados) y los guitarristas Moris Tepper y Denny Walley.

    Jeff Moris Tepper

    Herb Cohen, cofundador de DiscReet y mánager de negocios de Zappa, cubrió los costos de producción del álbum usando los cheques de regalías de Zappa, lo que provocó una disputa entre ambos. Gran parte del álbum ya estaba terminado y algunas maquetas circulaban cuando, en mayo de 1976, la larga relación entre Zappa y Cohen llegó a su fin. Cohen y Zappa pidieron cada uno que Virgin les diera un anticipo, lo que hizo que Zappa retuviera las cintas maestras, y llevó a Cohen a demandarlo.  Esto hizo que las finanzas y obras de Zappa pasaran a formar parte de largas negociaciones legales. 

    Herb Cohen

    El álbum Bat Chain Puller no tuvo un lanzamiento oficial hasta 2012, aunque se publicaron numerosos álbumes piratas hasta esa fecha.


    Enlace a la lista de reproducción: Captain Beefheart - Bat Chain Puller (Original version)

    En 1977, Beefheart apareció en el álbum Now de The Tubes, tocando el saxofón en la canción "Cathy's Clone". El álbum también incluía una versión de la canción de Clear Spot "My Head Is My Only House Unless It Rains".




    En 1978 formó parte de la banda sonora de Jack Nitzsche para la película Blue Collar con el tema "Hard Workin' Man".





    Grabación

    En 1978 tras salir de un lodazal de problemas contractuales, Beefheart pudo grabar un nuevo álbum con el sello Warner Bros que se titularía Shiny Beast (Bat Chain Puller).

    Vliet conservó a su guitarrista original, Moris Tepper. Junto a él, ahora se unían Richard Redus (guitarra, bajo y acordeón), Eric Drew Feldman (bajo, piano y sintetizador), Bruce Lambourne Fowler (trombón y contrabajo de aire), Art Tripp (percusión y marimba) y Robert Arthur Williams (batería). Esta Magic Band continuó en los dos siguientes y últimos álbumes de su discografía.

    Art Tripp 

    El álbum se grabó del 6 de julio al 27 de agosto de 1978 en el estudio Automatt de San Francisco con el ingeniero Glen Kolotkin asistido por Jeffrey Norman. El álbum fue coproducido por Vliet y Pete Johnson.

    Glen Kolotkin 

    Debido a las peticiones de los fans que habían escuchado las maquetas, Van Vliet regrabó cuatro temas de Bat Chain Puller para Warner Bros.: "The Floppy Boot Stomp", "Bat Chain Puller", "Harry Irene" y "Owed T'Alex".

    El tema descartado de Bat Chain Puller "Candle Mambo" también fue regrabado para el álbum, al igual que canciones antiguas no utilizadas como "Ice Rose" (un descarte de Strictly Personal anteriormente conocido como "Big Black Baby Shoes") y "Suction Prints" (un descarte de Clear Spot conocido como "Pompadour Swamp", sin relación con la canción posterior del mismo nombre). 

    Cuatro canciones nuevas completaron el álbum: "You Know You're A Man", "When I See Mommy I Feel Like A Mummy", "Love Lies" y "Tropical Hot Dog Night", esta última basada en un riff de la canción de Bat Chain Puller "Odd Jobs", que no se había regrabado. El álbum se completó con "Apes-Ma", que  proviene de una grabación casera de Van Vliet.

    Durante las sesiones se intentaron versiones de "Run Paint Run Run" y "The Witch Doctor Life" pero no se utilizaron (han aparecido en álbumes pirata). Se publicarían en Doc at the Radar Station y Ice Cream for Crow respectivamente.

    La música de Shiny Beast presentaba una mezcla de diferentes estilos musicales, similar a Safe as Milk, incorporando elementos de pop, palabra hablada y música experimental. El tema "Bat Chain Puller" se basaba en el ritmo de los limpiaparabrisas de Van Vliet.

    Captain Beefheart con su nueva Magic Band en 1978. De izquierda a derecha: Eric Drew Feldman, Richard Redus, Bruce Fowler, Capitán Beefheart, Robert Arthur Williams, Jeff Moris Tepper



    Lanzamiento y recepción

    Lanzamiento

    El álbum fue lanzado en julio de 1978 con Warner Bros. en Estados Unidos y Canadá. La portada del álbum muestra la pintura Green Tom de Van Vliet de 1976

    Otras dos obras de Vliet se incluyen en el álbum; un boceto en color sin título dibujado sobre una bolsa de papel (1976) en la contraportada, y un dibujo con trazos en negro sobre fondo blanco en la parte trasera de la funda interior (1976).

    Pintura de la portada


    Recepción y legado

    El álbum recibió críticas favorables. 

    Ned Raggett de Allmusic describió Shiny Beast como “...maná del cielo para quienes creen que Beefheart se había perdido en sus dos discos con Mercury”.

    Robert Christgau declaró que Shiny Beast es mejor que todos los álbumes anteriores de Van Vliet, escribiendo: "Sin pérdida de angularidad ni grosor, las nuevas composiciones logran un flujo digno de Weill, Monk o Robert Johnson, y sus letras ya no son tan voluntariosas como antes." 

    El Globe and Mail determinó que Beefheart "se distingue por la sorprendente fuerza poética de sus letras." 

    The New York Times señaló que el álbum "recuperó gran parte de su antigua ferocidad."

    En su crítica para DownBeat, David Less escribió que las "letras de Van Vliet son poderosas e intrigantes... Instrumentalmente, la Magic Band es muy sofisticada y una unidad muy cohesionada... Tepper y Redus utilizan líneas contrastantes para crear una tensión satisfactoria. El énfasis de los percusionistas no está estrictamente en la medición del tiempo... La música es muy estructurada, pero parece estar construida en torno a la interacción de los artistas y su capacidad para tocar juntos. Las líneas se tejen e intercambian libremente, siendo Beefheart el factor más cohesionado. Su voz une las cosas... Basta decir que Shiny Beast es una alternativa importante a la música popular contemporánea".

    Trouser Press la calificó como "una de sus mejores"

    En la Spin Alternative Record Guide (1995), el álbum ocupó el puesto 73 en la lista del libro de los "Top 100 Álbumes Alternativos".

    Tras la muerte de Vliet, John French afirmó que la canción de 40 segundos "Apes-Ma" era una analogía del deterioro físico de Van Vliet



    Lista de canciones y créditos


    Enlace a la lista de reproducción del álbum completo: Shiny Beast (Bat Chain Puller)


    Todas las canciones escritas por Don Van Vliet excepto "Owed t' Alex", escrita por Don Van Vliet y Herb Bermann.



    Créditos

    • Captain Beefheart (Don Van Vliet) –  voz, armónica, saxofón soprano, silbido
    • Bruce Lambourne Fowler – trombón, contrabajo de aire
    • Jeff Moris Tepper – guitarra slide, guitarra, guitarra de hechizos
    • Eric Drew Feldman – sintetizador, piano Rhodes, piano de cola, bajo
    • Robert Arthur Williams – batería, percusión
    • Richard Redus – guitarra slide, guitarra bottleneck, guitarra, acordeón, bajo fretless
    Personal adicional:
    • Art Tripp III – marimba, percusión adicional
    Funda del disco


    Reediciones


    Fue publicado por primera vez en CD en 1985 con Virgin.



    Fue reeditado remasterizado en CD en Estados Unidos en 1991 con Rhino


    En 1999 se publicó en vinilo de 180g.

    En 2006 fue publicado remasterizado en CD con Virgin.


    En 2023 con motivo del Record Store Day y del 45 aniversario se publicó en doble vinilo en edición limitada. El segundo LP incluía material inédito de demos, tomas, mezclas preliminares y versiones instrumentales.



    Opinión personal


    Posiblemente estemos ante el mejor álbum de Captain Beefheart, al menos el que más me gusta, porque sin perder su esencia vanguardista es de los más divertidos y agradables de escuchar. Encontramos un animado rock latino en Tropical Hot Dog Night, la encantadora balada Harry Irene y el instrumental Ice Rose, muy al estilo de Zappa. El momento cumbre del disco es "Bat Chain Puller", un tema innovador y distinto a todo lo que había hecho antes.

    Letras


    Letras reproducidas para uso no comercial

    Cara uno

    1. "The Floppy Boot Stomp"

    The floppy boot stomped down onto the ground
    The farmer screamed 'n blew the sky off the mountains
    Eye sockets looked down on the chestbone meadows
    'N the sun dropped down, 'n the moon ran off
    His heels 'n elbows pale as chalk
    'N all the comets collided 'n blew to dust
    For fear they'd be seen
    'N the sky turned white in the middle of the night
    'N the sky turned white in the middle of the night
    'N the big floppy boot stomped down onto the ground
    'N the red violin took the bow for to do the hoodoo hoe-down
    'N the red violin took the bow for to do the hoodoo hoe-down

    The farmer jumped in a circle 'n flung his chalk right down
    Do-si-do the devil sure showed 'n he broke of his horns
    'N fiddled him down the road
    Through the fork
    'N the farmer's floppy boot stomped down
    Red tail squirmin' and the hot leg kicked
    'N the fire leaped 'n licked
    Red tail squirmin' and the hot leg kicked
    'N the fire leaped 'n licked
    And when the boot came up, the fire went out
    And hell was just an ice cube melting off on the ground
    And the bow caught down for to do the hoodoo hoe-down
    And the bow caught down for to do the hoodoo, the devil hoe-down

    Through the fork, huddled' in the hollow, standin' at the crossroads
    Was that bunged-up bandaged broken bum
    That fell into the wrong circle
    He had a sore red tail that once went red, now was pale
    Fe-Fi-Fo-Fum he was summoned up from hell
    Booted down a spell
    By a square-dancin' farmer
    By a square-dancin' farmer, well
    That old bum was sticking out his thumb
    When the farmer drew up and said
    "Listen son", and the horse compared his hooves
    "If you fall into my circle again I'll tan your red hide
    And dance you on your tail, and pitch you from now to now
    Pitch you from now to now"
    And the hotlick kicked, and the fire leaped an' licked
    And the hotlick kicked and the fire just leaped an' licked
    And the hotlick kickin' an' the fire jus' leapin' an' lickin'
    And the fire leaped and licked


    2. "Tropical Hot Dog Night"

    Tropical hot dog night
    Like two flamingos in a fruit fight
    Ev'ry colour of day
    Whirlin' around at night
    I'm playin' this music
    So the young girls will come out
    To meet the monster tonight
    Tropical hot dog night

    Like two flamingos in a fruit fight
    I don't wanna know 'bout wrong or right
    Yeah, I don't want to know
    I'm anywhere tonight

    Tropical hot dog night
    Like two flamingos in a fruit fight
    Like steppin' out of a triangle
    Into striped light
    Striped light, striped light

    Tropical hot dog night
    Everything's wrong, at the same time it's right
    The truth has no patterns for me tonight
    I'm playing this music so the young girls will come out
    To meet the monster tonight
    Meet the monster tonight

    What do all you women do
    When the men get tropical hot dog payday?
    What do you do on tropical hot dog day day?
    Hey, hey
    Step out of a triangle into striped light
    Turn around and step back into striped light
    Tropical hot dog night

    I'm playin' this song
    For all the young girls to come out to meet the monster tonight
    Meet the monster tonight
    How would you like to be the lucky girl
    The lucky one?
    To be the monster tonight
    Ow, to be the monster tonight
    Oh, everything's wrong, at the same time it's white!

    You get to be, you get to be with me
    And also to be the monster tonight


    3. "Ice Rose"

    Instrumental


    4. "Harry Irene"

    Harry Irene were a couple that lived in the green
    Harry Irene were a couple that ran a canteen
    Ran a canteen
    Ran a canteen
    Two people Harry and Irene like you never seen
    The floor was made of oak, the door was smoky grey
    Their tuna sandwiches would turn the dark into day
    They sold wine like turpentine to painters
    They took to social life like props to aviators
    Harry Irene were a couple that ran a canteen
    Harry Irene were a couple that lived in the green
    Ran a canteen
    Ran a canteen
    Took Harry for all of his green and Irene
    Harry was left holding an empty canteen
    And by the way folks, it was Dusty not Harry
    What does this mean?
    What does this mean?
    What's the meaning of this?
    Poor Harry, I guess


    5. "You Know You're A Man"

    Ah, you know you're a man
    Yeah, she makes you understand
    Yeah, you know you're a man
    Yeah, you know you're a girl
    About the same time
    Yeah, about the same time
    I know I'm a man
    You know you're a girl
    Oh, when we're starting to
    Deep down in your heart
    Deep down in your heart
    You know you're a girl
    When I know I'm a man

    Way down deep in your heart
    Way down deep in my heart
    I got a glow
    Way down deep in your heart
    You hear me, yeah, you hear me?
    Well, you're ready to love
    When we're starting to
    You got a glow, darling
    Deep down in your heart
    Loving by you

    Yeah, you know you're a man
    Yeah, she makes you know you're a man
    Yeah, you know you're a girl
    About the same time
    You know you're a man
    Yeah, you know you're a man
    About the same time
    She knows she's a girl
    I know she makes you understand
    ...


    6. "Bat Chain Puller"

    Bat chain
    Puller
    Bat chain puller
    Puller, puller

    A chain with yellow lights
    That glistens like oil beads
    On its slick smooth trunk
    That trails behind on tracks, and thumps
    A wing hangs limp and retreats

    Bat chain puller
    Puller puller

    Bulbs shoot from its snoot
    And vanish into darkness
    It whistles like a root snatched from dry earth
    Sodbustin' rakes with grey dust claws
    Announces it's coming in the morning
    This train with grey tubes
    That houses people's very thoughts and belongings

    Bat chain puller
    Puller puller

    This train with grey tubes that houses people's thoughts
    Their very remains and belongings
    A grey cloth patch
    Caught with four threads
    In the hollow wind of its stacks
    Ripples felt fades and grey sparks clacks
    Lunging the cushioned thickets
    Pumpkins span the hills
    With orange Crayola patches
    Green inflated trees
    Balloon up into marshmallow soot
    That walks away in faulty circles
    Caught in grey blisters
    With twinkling lights and green sashes
    Drawn by rubber dolphins with gold yawning mouths
    That blister and break in agony
    In zones of rust
    They gild gold sawdust into dust

    Bat chain puller
    Puller puller


    Cara dos

    7. "When I See Mommy I Feel Like A Mummy"

    Oh woe, when I see mommy
    I feel like a mummy
    I feel like a mummy
    I feel like a mummy
    Gonna wrap her up
    Every time I see her
    Every time I see her
    I want to grab her
    Pull her up to me
    Till I look through her
    But she moves so fast
    That I can't even see her
    Her interest fades
    Like breath on a mirror
    Every time I see her
    Every time I see her
    I try to grab her
    And the wind from my hand
    Blows away like a feather
    Every time I grab her
    Every time I grab her
    Oh, when I see mommy
    I feel like a mummy
    Gonna wrap her up
    Gonna wrap her up
    Next time I see her
    Next time I see her
    I'm gonna seize her
    Then I'm gonna freeze her
    It's the only way
    That I might get to see her
    Gonna wrap her up, oh, mommy
    Oh, when I see mommy
    I feel like a mummy
    I feel like a mummy
    I feel like a mummy
    Every time I see her
    Every time I see her
    I want to grab her
    Pull her up to me
    Till I look right through her
    But she moves so fast
    That I can't even see her
    Her interest fades
    Like a breath on a mirror
    Like a breath on a mirror
    Like a breath on a mirror
    Like a breath on a mirror
    Like a breath on a mirror
    Yeah, when I see mommy
    I feel like a mummy
    I feel like a mummy



    8. "Owed T'alex"

    Stupid heart, cupid heart
    Where will you go from here?
    Magnetic ring, magnetic draw
    Ooh, what you got me into?

    I'm a wolf, chrome craw
    Leavin' you now
    I'll write ya, ma
    Takin' a putt up to Carson City

    Well, if you hear me howlin'
    Well hell, sittin' pretty
    Tasting nitty gritty
    Puttin' on in to Carson City

    Sparks, tattoos, two tats and a toot
    Helmets, crosses, and a patch to boot
    Engine hot, pipes burn white
    Glad I'm not home tonight
    Five miles back I took a spill
    Thought I almost paid my bill
    Makin' my putt to Carson City

    Party time with the Jones-by-name
    Ah, it's a shame
    Say, it's a pity
    Gotta putt outta Carson City
    ...


    9. "Candle Mambo"

    Candle shy
    Candle weep
    Fly hot candle leap
    Candle roll
    Unfold and ball
    Candle large
    Candle small
    Your threads of fire are burning up
    Your feathers of fire are winning night
    And turning light
    And turning light

    Light deepest night for me
    And steer for me
    Spin and spin then and then
    When I'm dancing with my love
    The shadows flicker up above
    Up above the shadows do the candle mambo

    Candle roll
    Unfold and ball
    Candle blur
    Candle whir
    Candle her
    Candle her
    While your lights are spinning around
    Your feathers of fire are winning night
    And turning light
    And turning light

    Candle crack
    Candle break
    Correct the night's mistake
    When I'm dancing with my love
    The shadows flicker up above
    Up above the shadows do the candle mambo

    Candle mambo...


    10. "Love Lies"

    Stopped by your house
    Saw your lamp lit
    Not a sign of you in it
    Where could you go at this hour?
    Has all our love lost its power?
    I said I would be here with our flower
    Street lamps flutter like fireflies
    I wished I hadn't told you
    All of those love lies
    ...

    I miss you more hour by hour
    The roses seem to smell sour
    ...

    Butter lamps flutter like fireflies...


    11. "Suction Prints"

    Instrumental


    12. "Apes-Ma"

    Apes-ma, apes-ma
    Your cage is too dirty, apes-ma
    Remember when you were young, apes-ma?
    And you used to break out of your cage?
    Well you know that you're not
    Strong enough to do that anymore now
    And apes-ma, the little girl that
    Named you years ago has died now
    And you're older, apes-ma
    Remember when she named you
    And it was in the paper, apes-ma?
    Apes-ma, apes-ma
    You're eating too much
    And going to the bathroom too much, apes-ma
    And apes-ma
    Your cage isn't getting any bigger, apes-ma

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