Contenido de esta entrada:
En este artículo traemos el segundo álbum de la banda francesa de jazz fusión Potemkine.
Potemkine supo integrar de manera brillante la esencia de la música Zeuhl, destacando por un bajo protagonista y un espíritu relajado de fusión que incorporaba elementos de la música contemporánea del siglo XX. Se apartan de la norma del Zeuhl, pero consiguen ofrecer un sonido original que los hace únicos en la escena. La banda fue formada por tres hermanos de Toulouse: Charles (guitarras, piano, voz), Philippe (batería, percusiones, piano) y Michel (piano, voz) Goubin. Contaron con otros músicos para ocupar los puestos de bajo, violín y algunas partes de batería y percusiones. Su primer álbum, Foetus, apareció en 1975, influenciado por Magma pero con flexibilidad de fusión. En 1977 lanzaron Triton, con una inclinación más clara hacia el sonido fusión, aunque las características del Zeuhl seguían presentes (en el bajo, el piano teatral y los cantos ocasionales), junto al toque de música de cámara que más tarde se vería en bandas pioneras del RIO como Univers Zero. Este enfoque alcanzó su punto culminante con Nicolas II, publicado en 1978, que también fue su último álbum.
En un anterior artículo comentamos su comienzos y primer álbum titulado Foetus y publicado en 1975:
Antecedentes
De los cincos miembros que grabaron el primer álbum de los cuales cuatro de ellos eran hermanos, en 1977 la banda quedó reducida a un trío con solo dos de los hermanos, Charles y Philippe Goubin y el bajista Dominique Dubuisson.
La reducción de personal impactó notablemente en el sonido del grupo, que dejó atrás el jazz-rock al estilo de la Mahavishnu Orchestra para acercarse a pasajes mayormente instrumentales propios del Zeuhl y de la escena de Canterbury. Gran parte de estos cambios se atribuyen a la ausencia del violín de Xavier Vidal. Además, admiten que en esta época recibieron influencias de músicos de principios del siglo XX como Varese, Satie y Debussy. El título de su segundo álbum, Triton, es conocido como el famoso "acorde inducido por el diablo prohibido por la iglesia". La Inquisición quemaba en la hoguera a los músicos que se atrevían a tocar ese acorde, por lo que no fue introducido en la música occidental hasta comienzos del siglo XX, especialmente por Stravinsky y Bartok. Entonces es fácil comprender por qué el sonido de Potemkine se volvió de repente mucho más severo y sombrío.
Grabación
Triton, el que sería su segundo álbum, se grabó al igual que el primero en el estudio Tangara de Toulouse actuando como ingeniero François Artige en marzo de 1977. Fue producido por la propia banda y la asociación Tartempion, que como comentamos en el anterior artículo les ayudaba a contratar los conciertos.
En la cara B del álbum todavía participó otro de los hermanos, Michael Goubin al piano y voces.
El álbum se lanzó en 1977 con el sello Voxigrave y una ilustración de portada de Marie Do, Philippe Goubin y Pierre Voyard. La fotografía de la contraportada es de Bruno Venzac.
![]() |
| Contraportada del álbum |
Potemkine llega a un acuerdo con otras bandas para que cada una organice los conciertos de todas en su región, creando así una red conjunta. De este modo, contamos con Art Zoyd y Mosaik en el norte, y Etron Fou Loloublan en el Ardèche. Así, el número de conciertos de Potemkine aumenta, alcanzando cerca de un centenar al año y siendo en muchas ocasiones los teloneros de Magma.
Lado 1
Lado 2
Enlace a la lista de reproducción: Potemkine - 1977 Triton (Prog-rock Jazzfusion -
Enlace al álbum completo: POTEMKINE - Triton (1977 Zeuhl • France ) Full Album
- Dominique Dubuisson / bajo
- Charles Goubin / guitarra, piano, voz
- Philippe Goubin / batería, percusión, piano
con:
- Michel Goubin / piano
Reediciones
En 2001 fue publicado en CD remasterizado por François Terrazzoni. Incluyó cuatro bonus tracks. Dos corresponden a su primer álbum Foetus y los otros dos a su primer sencillo.
En 2022 fue publicado en edición limitada en vinilo de 180g con Replica.
Opinión personal
Varias bandas francesas surgieron a la sombra de Magma, entre ellas Weidorje y Nadavati. La de hoy, Potemkine, parte del zeuhl para desarrollar un jazz fusión con identidad propia, quizás más cercano a la escena de Canterbury. En este segundo álbum apenas queda la influencia de la Mahavishnu Orchestra, avanzando más hacia el Zeuhl y volviéndose la música más sombría, algo evidente en el tema Crepuscula. El punto culminante del álbum es el épico Eiram, donde destaca la sección rítmica con un crescendo gradual.









No hay comentarios:
Publicar un comentario
Aparte de poder hacer cualquier comentario puedes valorar una canción o el álbum completo.