lunes, 2 de septiembre de 2024

1973: El álbum Sweet Freedom

Contenido de esta entrada:

Introducción

El álbum Sweet Freedom

Detalle de la portada del álbum Sweet Freedom


Enlaces interesantes de Uriah Heep: 








Este artículo lo dedicamos a la banda británica Uriah Heep y su sexto álbum de estudio, Sweet Freedom, publicado en 1973.

Uriah Heep es una banda de rock formada en Londres en 1969, la cual es considerada como "uno de los grupos más populares de principios de los 70".

Uriah Heep formaron parte de la escena del rock de principios de la década de 1970 y han sido conocidos como los principales pioneros de los géneros de hard rock, heavy metal y rock progresivo. La banda ha vendido más de 40 millones de álbumes en todo el mundo, con más de 4 millones de ventas en los Estados Unidos, donde sus canciones más conocidas incluyen «Gypsy», «Easy Livin'», «The Wizard», «Sweet Lorraine» y «Stealin'".Siguen teniendo un número considerable de seguidores y realizan actuaciones en escenarios de estadios en los Balcanes, Alemania, Japón, los Países Bajos, Rusia, Finlandia y Escandinavia.

Dos de sus álbumes más conocidos: Demons & Wizards y The Magician's Birthday fueron influencias claras para bandas como Helloween y otras seguidoras del rock épico. 

Uriah Heep ha lanzado veinticinco álbumes de estudio de material original, veinte álbumes en vivo y cuarenta y un álbumes recopilatorios (incluidos dos álbumes de grandes éxitos). Trece de los álbumes de estudio de la banda han llegado a la lista de álbumes del Reino Unido (Return to Fantasy alcanzó el número 7 en 1975), mientras que de los quince álbumes de Uriah Heep en el Billboard 200, Demons and Wizards fue el más exitoso (número 23, 1972). A finales de la década de 1970, la banda tuvo un éxito masivo en Alemania, donde el sencillo «Lady in Black» fue un gran éxito.

Su popularidad disminuyó en los años 80, hasta el punto de que se convirtieron principalmente en un grupo de culto en Estados Unidos y Europa.

Uriah Heep fue la primera banda de occidente en tocar en la Rusia soviética, bajo la política de Gorbachov, llamada glásnost.

Su formación actual está formada por el guitarrista Mick Box, el tecladista Phil Lanzon, el vocalista Bernie Shaw, el baterista Russell Gilbrook y el bajista Dave Rimmer. Han experimentado numerosos cambios de alineación a lo largo de sus 55 años de carrera, dejando a Box como el único miembro original restante. Los ex miembros notables de la banda han sido los vocalistas David Byron, John Lawton, John Sloman y Peter Goalby; los bajistas Gary Thain, Trevor Bolder, John Wetton, Bob Daisley, Paul Newton y John Jowitt; los bateristas Nigel Olsson, Iain Clark, Lee Kerslake y Chris Slade; y los tecladistas Ken Hensley, Gregg Dechert y John Sinclair.

Imagen promocional de la formación clásica de la banda en 1972 De izquierda a derecha: Ken Hensley, Mick Box, Gary Thain, David Byron y Lee Kerslake





Grabación

Uriah Heep terminó la gira del álbum The Magician's Birthday el 17 de junio de 1973 en el Broome County Veterans Memorial Arena de Binghamton, New York (Estados Unidos) y se fue a grabar su siguiente álbum de estudio al Chateau d'Herouville (Francia) para eludir problemas fiscales. La grabación se completó entre los meses de junio-julio con Peter Gallen como ingeniero.

Chateau d'Herouville

El álbum que se titularía Sweet Freedom es sólido, aunque bastante convencional. Con el reconocimiento mundial ya en su haber, la banda dejó atrás el mundo de la fantasía en sus letras y exploró la versatilidad, incorporando elementos de funk en temas como "Dreamer" y un número acústico al estilo de los cantautores contemporáneos en "Circus". Mientras tanto, Ken Hensley había estado grabando su propio material, más suave en comparación; su debut en solitario, Proud Words on a Dusty Shelf, fue lanzado ese mismo año.



Lanzamiento

El álbum fue lanzado en 7 de septiembre de 1973 por Bronze en el Reino Unido. El lanzamiento original en vinilo venía en una carpeta desplegable, con las letras impresas en su interior. Además, incluía una página central con una fotografía de cada miembro de la banda.

Interior de la carpeta del álbum



El álbum alcanzó el puesto 18 permaneciendo 3 semanas en lista. Fue certificado plata por más de 60.000 unidades vendidas.



También fue publicado con Island / Bronze en Alemania (puesto 12 de las listas), Austria (puesto 9 de las listas), Dinamarca (puesto 14), Noruega (puesto 2), Finlandia (número 2), Países Bajos, Italia, Suecia, Yugoslavia, Francia, España, Grecia, Turquía, Israel, Japón (puesto 45), Australia (puesto 19), Nueva Zelanda, Singapur, Venezuela, Brasil y Sudáfrica.

Fue editado en septiembre de 1973 por Warner Bros Records en los Estados Unidos y Canadá cuando la banda ya se encontraba de gira por allí. Alcanzó el puesto 33 en el Billboard 200 de Estados Unidos. Fue certificado oro (más de 500.000 unidades vendidas) por la RIAA el 5 de marzo de 1974; fue el cuarto álbum de oro de la banda en Estados Unidos. Alcanzó el puesto 5 en Canadá.

Interior de la carpeta del álbum


El sencillo Stealin'

Del álbum se extrajo el sencillo Stealin' que se publicó en 17 de agosto de 1973 en el Reino Unido con Sunshine en la cara B. No llegó a las listas.

En Estados Unidos fue publicado en octubre de 1973. Alcanzó el puesto 91 en el Billboard 100.

También fue publicado en Alemania (puesto 40), Países Bajos, Nueva Zelanda (disco de oro), España, Italia, Portugal, Francia, Noruega (puesto 9), Dinamarca, Austria, Australia y Grecia.

Portada del sencillo en los Países Bajos

Adjunto una actuación en el programa de televisión estadounidense Midnight Special:






El sencillo Dreamer

En octubre de 1973 se publicó en Japón el segundo sencillo del álbum con los temas Dreamer / Sunshine 




El sencillo Seven Stars

En febrero de 1974 se publicó en Países Bajos y Japón el tercer sencillo del álbum con los temas Seven Stars / Sunrise 




Lista de temas

Todas las canciones fueron escritas por Ken Hensley, excepto donde se indica lo contrario.

Lado 1

1. "Dreamer" (Gary Thain, Mick Box)     3:41

2. "Stealin'" 4:49

3. "One Day" (Hensley, Thain) 2:47



Lado 2



7. "Circus" (Thain, Box, Lee Kerslake) 2:44

8. "Pilgrim"     (Hensley, David Byron) 7:10

Enlace a la lista de reproducción del álbum: Sweet Freedom (Expanded Version)

Enlace al álbum completo: Uriah Heep - Sweet Freedom 1973













Créditos
  • David Byron - voz principal 
  • Mick Box - guitarra solista, guitarra acústica
  • Ken Hensley - teclados, guitarras, sintetizador Moog, coros
  • Lee Kerslake - batería, percusión, coros
  • Gary Thain - bajo



Reediciones

Fue publicado en CD por primera vez en 1987 en Europa y en 1989 en Japón. 


En 1996 fue publicado remasterizado en CD con tres bonus tracks:


Lista de bonus tracks

9 Sunshine (B-Side To Single Stealin') 4:48

10 Stealin' (Original Edited Version) 3:17

11 Seven Stars (Previously Unreleased Version) 5:29


En 2004 se publicó una edición de lujo con seis bonus tracks:



Lista de bonus tracks:

9. "Sunshine" (Thain, Box) 4:48

10. "Seven Stars" (extended version) 7:03


12. "If I Had the Time" (demo) 6:02

13. "Sweet Freedom" (alternative live version) 6:48

14. "Stealin'" (alternative live version) 5:41


En 2007 y 2015 se publicó en vinilo de 180g.

En 2023 fue publicado como vinilo de imagen.




Opinión personal

Es un álbum más suave que los anteriores, menos heavy, menos prog y más rock&roll. Aunque Stealin' es uno de sus temas más conocidos, no es de mis favoritos del álbum. Me gustan más los coros y la guitarra poderosa de One Day, el crescendo de Sweet Freedom, y el álbum se cierra con lo que más me gusta, Circus una balada con guitarras acústicas y el apoteósico Pilgrim, lo más cercano al progresivo del álbum.


Anteriores artículos de Uriah Heep

En un anterior artículo comentamos sus comienzos y su primer álbum  ...Very 'Eavy ...Very 'Umble publicado en 19701970: Primer álbum de Uriah Heep

Portada del álbum en el Reino Unido

En un anterior artículo comentamos su segundo álbum, Salisbury, publicado en 19711971: Uriah Heep en Salisbury

Portada del segundo álbum Salisbury

En un anterior artículo comentamos su tercer álbum Look At Yourself publicado en 19711971: Uriah Heep, mírate a ti mismo.

Portada de su tercer álbum Look at Yourself

En una anterior artículo comentamos su cuarto álbum, Demons and Wizards, publicado en 19721972: Los demonios y los magos de Uriah Heep.

Portada del álbum Demons and Wizards

En una anterior artículo comentamos su quinto álbum, The Magician's Birthday, publicado en 19721972: Uriah Heep en el cumpleaños del mago.

Portada del álbum The Magician's Birthday

En un anterior artículo comentamos su primer álbum en directo, Live, publicado en 19731973: Uriah Heep en vivo

Portada del álbum Uriah Heep Live


Letras 

"Dreamer"

I've got a dollar deal hidden down in my shoe
So listen friends, I'll tell you what I'm gonna do
I'm gonna run up the road of mystery
Hangin' by a thread to a fantasy
A background black showing my face
Buried in the image of an empty space

I'm back on my feet
Getting no sleep
Makin' it all mine
Give me a chance
To follow the bands
Waitin' for the sunshine

Husslin' my will in a bar downtown
If it don't work out
I'll keep movin' around and around and around and around

Till I'm back on my feet
Getting no sleep
Makin' it all mine
Give me a chance
To follow the bands
Waitin' for a sun shine

Dreamer Dreamer hangin' around
Dreamer Dreamer trying to hitch a ride
Dreamer Dreamer hangin' around
Dreamer Dreamer when I turn my back you're by my side ooh

Well I fought my way through the backstage door
Staring at my goal till my eyes get sore
And working my way through the little I say
Caring no less just the light of the day
A background black showing my face
Buried in the image of an empty space

I'm back on my feet
Getting no sleep
Makin' it all mine
Give me a chance
To follow the bands
Waitin' for the sunshine yeah

Just a Dreamer Dreamer hangin' a round
Dreamer Dreamer trying to hitch a ride
Dreamer Dreamer hangin' around
Dreamer Dreamer when I turn my back you're by my side

Dreamer Dreamer hangin' around
Dreamer Dreamer trying to hitch a ride
Dreamer Dreamer hangin' a round
Dreamer Dreamer Dreamer Dreamer
[repeat to fade]


"Stealin'"

Take me across the water 'cause I need some place to hide
I done the rancher's daughter and I sure did hurt his pride aha

Oo..ooo Ooooo Ah ah ah
Oo..ooo Ooooo Ah ah ah

Well there's a hundred miles of desert lies between his hide and mine
I don't need no food and no water, Lord, 'cause I'm running out of time

Fightin', killin', wine and women, gonna put me to my grave
Runnin', hidin', losin', cryin', nothing left to save
But my life

Oo..ooo Ooooo Ah ah ah
Oo..ooo Ooooo Ah ah ah

Stood on a ridge and shunned religion thinking the world was mine
I made my break and a big mistake stealin' when I should've been buyin'

All that fightin', killin', wine and those women, gonna put me to an early grave
Runnin', hidin', losin', cryin', nothing left to save
But my life, life, life, life, life, life, life, life, life,

So I stood on a ridge and shunned religion thinking the world was mine
I made my break and a big mistake stealin' when I should've been buyin'
I was stealin' when I should've been buyin'
I was stealin' when I should've been buyin' yeah
Stealin' when I should've been buyin'
[repeat with ad lib vocals]


"One Day"

One Day, One Day, One Day, One Day
One Day, One Day

Didn't I tell ya everything was gonna be all right
I never doubted it was just a matter of time
And though I've travelled across the desert of despair
I knew I'd get there yeah one day

How times have changed, I been a rea-rearranging everything
But it can't change the love I felt when I get back home to you
I am the same, it's just a game that I chose to play
But remember I can lose as fast as I won one day

I still remember the hole in the wall
Where we all sat though you said we'd fall
The dusty yard and the broken down barn
Where you and me used to share a yarn
But it's gone now

But didn't I tell ya that everything was gonna be all right
I never doubted it was just a matter of time
And though I travelled across the desert of despair
I knew I'd get there one day, one day
I'd get there one day


"Sweet Freedom"

As you look around you, do you like what you see?
Though it sometimes makes you lonely, do you like being free?
And are you sure you'll be okay without my company?
I just want you to be happy, even if it's not with me

Sweet, sweet freedom
Sweet, sweet, sweet
Will the line between all this
And my love ever meet
Sweet, sweet freedom
Sweet, sweet, sweet

What I'm really tryin' to say is that I will be around
Should you find that after all you can't get by with what you found
Oh it wasn't just my heart you took and gently tossed into the sea
Though it's hard to find the words I need
I guess it was me - oh I guess it was me oh

Sweet, sweet freedom
Sweet, sweet, sweet
Will the line between all this
And my love ever meet
Sweet, sweet freedom
Sweet, sweet, sweet

Sweet, sweet freedom
Sweet, sweet, sweet
Will the line between all this
And my love ever gonna meet
Sweet, sweet freedom
Sweet, sweet, sweet

Sweet (so sweet) sweet (oh sweet, sweet, sweet) freedom
Sweet (so sweet) sweet (so so) sweet
Sweet (oh sweet) sweet (oh sweet, sweet, sweet) freedom
Sweet (so sweet) sweet (so sweet so) sweet


"If I Had The Time"

If I had the time,
To re-live my life
I don't think I'd care,
To change a thing
As long as I find,
Just a little peace of mind
I can dream and laugh and sing

I can have my fun,
With the silver stars
I can watch the sun,
Fall in the sea
And if it rains,
I will smile just the same
For the rain will make the flowers sing

I know how it is to feel sad
I know how it is when things go bad
But I'm sure that I have found the way
I'm happy here and here I'll stay whoa
Here I'll stay

If I had the time,
To re-live my life
I don't think I'd care,
To change a thing
As long as I find,
Just a little peace of mind
I can dream and laugh and I can sing


"Seven Stars"

Don't try to be anything else but what you are
Don't try to do anything else but the things you do
'Cause I had a dream about the seven stars
And the seven good things that you are
To me

The very reason I'm livin' is just for lovin' you
And the seasons are changin' makin' it all come true
'Cause with the spring and the clearing skies
Love's soft light will fill my eyes
For you

Who fills my head with these dreams
As I'm leaving my mind
Leaving my mind
Seven new stars are born, seven lie waiting to die
Seven new stars

The very reason I'm livin' is just for lovin' you
And the seasons are changin' makin' it all come true
'Cause I had a dream about the seven stars
And the seven good things that you are
To me

Who fills my head with these dreams
As I'm leaving my mind
Leaving my mind
Seven new stars are born, seven lie waiting to die
Seven new stars

Who fills my head with these dreams
As I'm leaving my mind
Leaving my mind
Seven new stars are born, seven lie waiting to die
Seven new stars

Who fills my head with these dreams
As I'm leaving my mind
Leaving my mind
Seven new stars are born, seven lie waiting to die
Seven new stars

ABCDEFGHIJKLM
NOPQRSTUVWXYZ
ABCDEFGHIJKLM
NOPQRSTUVWXYZ


"Circus"

Walkin' around this concrete garden
Viewing all in vain
Thinking why a dream is driving everyone insane

Then something will come and make you feel
The master in control
Still you're pickin' up and screwing anyone
Who's gotta soul

I've been here far too long to remember
Sights and sounds from this town of clowns

Makin' up, dressin' up and walkin' around
Thinkin' that you're Greta Garbos
I'm sorry my dears but we only sat down
And laughed and laughed in sorrow
But it was you that opened the door, and
It's that we thank you for

Walkin' around this concrete garden
Viewing all in vain
Thinking why a dream is driving everyone insane
Everyone insane
Everyone insane
Everyone's insane


"Pilgrim"

Aaah aaah aaah aaah
Aaah aaah aaah aaah

A pilgrim at the grey of dawn
Leaving in the mist of morning
On his journey of goodness
Heaven sent, God blessed

Pilgrim laughing at the world
Spreading joy at the touch of his hand
Wiping out all the misery
Making love and history

Those of us who don't know war
We shouldn't try to make it
'Cause so many did and even more died
Do you think you could take it

'Cause Love lies waiting at our back door
Such a beautiful matter of fact
Life's like an apple with love as the core
And I'll tell you 'bout that

Just a man in my prime
Love was there but I had no time
I was cheered and adored
And I thought fame was all the world
Battles won and victory cheers
Were the sounds I'd heard for years
But the woman I really loved
Was losing me to all this blood I only knew I had to win
And build a world where I was king
But leaders come and leaders go
And that's the truth I came to know
Love or war I could not choose
And so both I had to lose


"Sunshine"

For many years I thought like a man
Feeling his way through darkness
This priceless treasure for which I've searched
Appeared to me nothing more than a mirage in the sea

But when the vision faded
From this struggle and dream
Suddenly my illusion was staring
I now discovered was reality

Sunshine, Sunshine, Sunshine, I've found you
Even if you're only, even if you're only
Even if you're only just in for a while
Sunshine, Sunshine, Sunshine, I've found you
Even if you're only destined for a while

I devote most depressions
And I write this with a smile
As the picture book shows Stanley
Standing at the source of the Nile

But when the vision faded
From this struggle and dream
Suddenly my illusion was staring
I now discovered was reality

Sunshine, Sunshine, Sunshine, I've found you
Even if you're only just in for a while
Sunshine, Sunshine, Sunshine, I've found you
Even if you're only destined for a while
[repeat to end]

domingo, 1 de septiembre de 2024

1975: A George Duke le gusta el blues

Contenido de esta entrada:

Introducción

I Love the Blues, She Heard My Cry


Portada del álbum I Love the Blues, She Heard My Cry



Enlaces interesantes: 

   







Este artículo lo dedicamos al tecladista, compositor, cantautor y productor discográfico estadounidense George Duke y su álbum I Love the Blues, She Heard My Cry publicado en 1975. De paso comentamos sus colaboraciones con Airto Moreira.

George Duke (San Rafael, 12 de enero de 1946 - Los Ángeles, 5 de agosto de 2013) trabajó con numerosos artistas como arreglista, director musical, escritor y co-escritor, productor discográfico y como profesor de música.

Empezó a trabajar en los años 1960 con un trío de jazz, luego trabajó con gente como Dizzy Gillespie o Kenny Dorham.

A finales de los años sesenta entró en la banda de Don Ellis y grabó con Jean-Luc Ponty. Por medio de este conoció a Zappa, y entró en los Mothers en 1970. Dejó el grupo después de la gira 200 Motels y entró en la banda de Cannonball Adderley.

En 1973, volvió al grupo de Zappa hasta 1975, al tiempo que lanzaba su carrera como solista. Con el tiempo fue evolucionando desde el jazz a la fusión, al pop y al funk. Lanzó 32 álbumes en solitario, de los cuales A Brazilian Love Affair de 1979 fue el más popular.

Formó un exitoso dúo funky con Stanley Clarke, The Clarke/Duke Project, y se dedicó a producir a gente como Miles Davis y otras figuras. Era primo de Dianne Reeves.

Murió el 5 de agosto de 2013 a causa de una leucemia crónica.

George Duke en vivo, (2010)



Anteriores artículos

Un anterior artículo lo dedicamos a su carrera desde los comienzos hasta el álbum Save The Country publicado en 19701970: Salvar al país con George Duke

Portada del álbum Save the Country

En un anterior artículo comentamos su carrera desde el álbum Save The Country hasta el álbum The Inner Source grabado en 1971 pero publicado en 1973. De paso repasamos su paso por la banda de Frank ZappaThe Mothers1973: La fuente interna de George Duke.

Portada del álbum The Inner Source

En un anterior artículo comentamos su paso por la banda de Cannonball Adderley1975: George Duke con Cannonball Adderley.

Portada del álbum Lovers

En un anterior artículo comentamos su álbum en solitario Faces in Reflection publicado en en 1974 y de paso comentamos su colaboración con Shuggie Otis1974: Los rostros en el reflejo de George Duke.

Portada del álbum Faces in Reflection

Un anterior artículo lo dedicamos a su álbum Feel publicado en 1974. De paso comentamos sus colaboraciones con Flora Purim1974: La sensación de George Duke

Portada del álbum

Un anterior artículo lo dedicamos a su álbum The Aura Will Prevail publicado en 1975. De paso comentamos sus colaboraciones con Billy Cobham1975: El aura de George Duke prevalecerá.

Portada del álbum The Aura Will Prevail 



Airto Moreira

A finales de los 60 el percusionista Airto Moreira y su mujer, la cantante de jazz, Flora Purim se trasladaron a los Estados Unidos desde el Brasil. Se casaron en 1972. Aparte de querer lanzar sus carreras en solitario colaboraron con otros artistas. Airto Moreira Flora Purim coincidieron con George Duke en las bandas de Nat y Cannonball Adderley en 1971.

Airto Moreira

Después de mudarse a los Estados Unidos, Moreira estudió con Moacir Santos en Los Ángeles. Luego se mudó a Nueva York, donde comenzó a tocar regularmente con músicos de jazz, incluido el bajista Walter Booker. A través de Booker, Moreira comenzó a tocar con Joe Zawinul, quien a su vez le presentó a Miles Davis. En este momento, Davis estaba experimentando con instrumentos electrónicos y ritmos de rock y funk, una forma que pronto se llamó jazz fusión. Moreira participó en varios de los proyectos más importantes de esta forma musical emergente, y permaneció con Davis durante unos dos años.




Poco después de dejar Davis, Moreira se unió a otros ex alumnos de Davis como Zawinul, Wayne Shorter y Miroslav Vitous en la banda Weather Report, tocando la percusión en su primer álbum (1971): 1971: Previsión meteorológica

Portada del primer álbum de Weather Report

Dejó Weather Report para unirse a la nueva banda de Chick Corea, Return to Forever. Tocó la batería en los dos primeros álbumes de Return to Forever: Return to Forever y Light as a Feather en 19721973: Etapa latina de Chick Corea con Return to Forever

Portada del álbum Light as a Feather 


En 1974 lanzó el álbum como líder, Virgin Land, en el que apareció acreditado simplemente como Airto y en el que participó George Duke.  

Fue grabado en Los Ángeles, California el 4 de febrero de 1974 y en la ciudad de Nueva York el 19 de febrero de 1974.



Lista de temas

Lado uno

A1 Stanley's Tune    4:31

A2 Musikana 7:03

A3 Virgin Land 8:15

Lado dos

B1 Peasant Dance    3:30

B2 Lydian Riff    7:15

B3 Hot Sand 5:30


Lista de reproducción del álbum: Virgin Land

Enlace al álbum completo: Airto - Virgin Land (1974)


Créditos
  • Airto - batería, percusión, voz
  • George Duke - teclados, piano, sintetizador
  • Milcho Leviev - teclados
  • Kenny Ascher - piano, mellotrón
  • David Amaro, Gabriel DeLorme – guitarra eléctrica
  • Alex Blake, Stanley Clarke - bajo eléctrico
  • Flora Purim - voz
  • Eddie Daniels - clarinete
  • George Marge – oboe, flautín
  • Jane Taylor - fagot
En 1977, Airto publicó el álbum como líder, I'm Fine, How Are You? con Warner Bros en el que volvió a participar George Duke aunque no fue acreditado. Fue grabado en los Paramount Studios, Hollywood, durante los meses julio/agosto de 1977.

Portada del álbum I'm Fine, How Are You?

Lista de temas

Lado uno


A2 Meni Devol    5:11

A3 La Tumbadora    3:39

A4 The Happy People   3:48

Lado dos


B2 La Cumbia De Anders    4:24

B3 Celebration Suite    4:16

B4 Nativity    6:44

Enlace a la lista de reproducción del álbum: I'm Fine, How Are You?

Enlace al álbum completo: Airto ‎– I'm Fine. How Are You? vinyl




Grabación

George Duke grabó el álbum I Love the Blues, She Heard My Cry en 1975 en el estudio Paramount de Hollywood, California con el ingeniero Kerry McNabb como habitualmente. El álbum está dedicado a la memoria de Cannonball Adderley que había fallecido el 8 de agosto de 1975.

C. Adderley y su hermano Nat

Duke continua en este álbum experimentando, combinando varios estilos.

En la banda volvía a estar su amigo, Leon Ndugu Chancelor, en la batería.

Leon Ndugu Chancelor
 
Utilizó algunos de sus compañeros de la banda de Zappa: Ruth Underwood (percusión); Bruce Fowler (trombón); Tom Fowler (bajo) y Janet Ferguson (coros), la cual se casó con Paul Hoff (técnico de Zappa). También en el disco participaron Lee Ritenhour, Daryl Stuermer (antes de unirse a Phil Collins), George Johnson (de The Brothers Johnson) en la guitarra; y un bajista joven, muy funky que tocaba con Roy Ayers, llamado Byron Miller

Duke utilizó sintetizadores ARP y Moog, piano eléctrico Rhodes, clavinet Hohner y Mutron Phasers. Para "Look into Her Eyes" y "That's What She Said", el músico brasileño Aitro Moreira tocó bongó, pandereta, berimbau, campanilla, calabaza y otros instrumentos de percusión.
Johnny "Guitarra" Watson me ayudó a cantar una canción, y Flora Purim y Airto también me ayudaron. Emil Richards tenía una gran variedad de instrumentos de percusión. Solía ​​tocar en todas las bandas sonoras de las películas de la ciudad. Lo llamé para que le diera un toque exótico al LP.
George Duke

Contenido


En este LP, me propuse aún más orquestar mi música. Empecé a usar marimbas y violines. La influencia de Zappa es muy evidente en ciertas pistas, pero también se nota mi naturaleza funk y R&B. Solía ​​llamar a mi música multiestilística. Crecí escuchando todo tipo de música y no veía por qué debía encasillarme musicalmente. Sentía, y todavía siento, que hay un valor intrínseco en todas las formas de música, incluso las más simples. Siempre quise unir culturas y música, ya sabes, hacer un buen guiso. Al final, Frank Zappa fue el responsable de acabar con mi elitismo musical. ¡Siempre le estaré muy agradecido por eso!"
George Duk
Este fue el disco más diverso que había grabado hasta la fecha. Iba totalmente en contra de las reglas, pero, ya sabes, ¡yo era joven, inflexible y negro! Quería hacerlo a mi manera. Este disco se grabó al final de mi etapa en Zappa."
George Duke
Una canción, "Someday", se convirtió en un éxito en la radio y, como resultado, mucha gente se enteró de mi canto. Fue la primera vez que pensé que mi voz sonaba decentemente en un disco, usando mi falsete lo mejor que pude. Canté todas las partes vocales y toqué todos los instrumentos, excepto la batería, lo que le dio a la canción un aire realmente suave de R&B. Hasta el día de hoy, todavía me piden que interprete esta melodía. Muchos cantantes han dicho que les encanta la canción y que la iban a versionar, pero ninguno lo ha hecho hasta la fecha. ¡¡¡SIGO ESTOY ESPERANDO!!!"
George Duke



Lanzamiento

El álbum fue lanzado en noviembre de 1975 con MPS Records (MC 25671) en los Estados Unidos. También fue publicado en Reino Unido, Alemania, Países Bajos, Brasil, Sudáfrica, Australia, Nueva Zelanda y Japón. En 1976 fue publicado en España.

El álbum fue producido por B. G. Falk que también hizo las fotografías y el diseño de la portada.

Contraportada del álbum


El álbum alcanzó el puesto 169 en el Billboard 200 y el 36 en el Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums.
Realmente creo que es posible (y todavía lo hago) hacer buena música y ser comercial al mismo tiempo. Creo que es responsabilidad del artista para llevar la música a la gente. El arte por el arte es bonito; Pero si el arte no se comunica, entonces su valor es negado, no ha cumplido su destino."
George Duke

Alex Henderson en su reseña para AllMusic comentó:  En 1975, algunos fanáticos del jazz deseaban que el artista se apegara a la fusión instrumental y se mantuviera alejado del R&B y el canto de rock, pero, de hecho, fue el jazz del que Duke finalmente se alejaría. I Love the Blues, She Heard My Cry no se recomienda a aquellos que solo quieren escuchar a Duke como instrumentista, aunque es agradable si te gusta escuchar algo de rock, soul y blues cantando junto con tu fusión..


Lista de temas

Todas las canciones están escritas por Duke, excepto la pista 3 escrita por Leon "Ndugu" Chancler.

Lado 1

A1 Chariot    2:58
  • Bajo – Tom Fowler
  • Batería – Ndugu
  • Guitarra – Lee Ritenour
  • Teclados – G. Duke
  • Escrito por – Duke
A2 Look Into Her Eyes    3:24
  • Bajo – Byron Miller
  • Batería – Ndugu
  • Guitarra – George Johnson
  • Percusión – Airto
  • Voces – Flora Purim
  • Voces, teclados – G. Duke
  • Escrito por – Duke
A3 Sister Serene    4:30
  • Bajo – Byron Miller
  • Batería – Ndugu
  • Teclados – G. Duke
  • Escrito por – Leon Ndugu Chancler
  • Batería – Ndugu
  • Guitarra – Daryl Stuermer
  • Guitarra, Bajo [Sin acreditar] – Byron Miller
  • Teclados – G. Duke
  • Marimba – Emil Richards
  • Percusión – Airto
  • Violín – Juan Wittenberg
  • Escrito por – Duke
A5 Mashavu    1:48
  • Percusión – Emil Richards
  • Escrito por – Richards
  • Bajo – Tom Fowler
  • Batería – Ndugu
  • Guitarra – Lee Ritenhour
  • Voces, teclados – G. Duke
  • Voz  – Janet Ferguson Hoff
  • Escrito por – Duke

Lado 2

B1 Prepare Yourself    5:26
  • Bajo – Byron Miller
  • Batería – Ndugu
  • Guitarra – George Johnson
  • Voces, teclados – G. Duke
  • Escrito por – Duke

  • Gong, Tambores – Ndugu
  • Guitarra – Lee Ritenhour
  • Teclados – G. Duke
  • Marimba, Gong, Percusión – Ruth Underwood
  • Trombón – Bruce Fowler 
  • Violín – Juan Wittenberg
  • Escrito por – Duke

B3 Someday    2:40
  • Batería – Ndugu
  • Voces, teclados – G. Duke
  • Escrito por – Duke
  • Voces – G. Duke
  • Voz, Guitarra – Johnny "Guitarra" Watson
  • Voz [Fondo] – Chris Norris, Debra Fay, Donna Correa, Larry Robinson, Ndugu, Pat Norris, Roger Dollarhide
  • Escrito por – Duke


Johnny "Guitarra" Watson



Reediciones

Fue publicado en CD en Japón en 2006.

Fue publicado en CD remasterizado en 2008 en Estados Unidos.



Estuvo disponible en formato FLAC para descarga en 2015.

En 2020 fue publicado en CD en Alemania.


Opinión personal

En este álbum aparece con un elenco de músicos como el percusionista Emil Richards, el percusionista Airto Moreira y el guitarrista Johnny "Guitarra" Watson entre otros. El álbum es una mezcla de R&B, funk, fusión e incluso soul y blues. Lo que destaca obviamente es la sección rítmica. Aunque los temas cantados son mejores, aún prefiero los instrumentales tales como como la hermosa balada Sister Serene, That's What She Said que está inspirado en Zappa y en el que destaca la marimba de Emil Richards y Giantchild within us que es el plato fuerte del álbum.

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