1978: Los sonidos ópticos de François Bréant

Contenido de esta entrada:

Introducción

Historia

Primer álbum en solitario

Portada del álbum Sons Optiques

Sitio oficial:

Introducción

Este artículo lo dedicamos al músico francés François Bréant y su primer álbum en solitario titulado Sons optiques y publicado en 1978.

François Bréant (nacido el 23 de septiembre de 1947 en Ruan, Francia) es un teclista, compositor, arreglista, productor y productor artístico francés.

François Bréant

Creó o participó en varias bandas francesas de rock progresivo a principios de los años 70, incluyendo Nemo, luego tuvo una breve carrera en solitario, acompañó el ascenso de Bernard Lavilliers durante siete años y, desde entonces, se ha dedicado principalmente a componer, arreglar y producir álbumes para artistas franceses (Enzo Enzo, Kent, entre otros) y artistas internacionales (Salif Keita, Sekouba Bambino, etc.). También ha compuesto y arreglado música para películas y televisión, cortometrajes, eventos.

Historia

François Bréant nació en Ruan el 23 de septiembre de 1947 de un padre pintor y pianista (Jean Bréant) y una madre que era diseñadora de vestuario teatral.

Estudió piano y canto en la Maîtrise Saint-Evode de la catedral de Ruan, donde cada domingo por la mañana interpretaba repertorio sagrado junto al coro de niños.

Con el deseo de convertirse en diseñador gráfico e ilustrador, estudió en la École des Beaux-Arts de Ruan.

Soñando únicamente con música afroamericana, pasó todo el verano de 1965 contratado en un club de jazz de Saint-Cast, donde tocaba cada noche junto a Manu Dibango, que por entonces era un completo desconocido.

Durante el verano de 1967, trabajó como teclista del grupo local "Beatsounds", que cada noche interpretaba A Whiter Shade of Pale de Procol Harum en el casino de Saint-Valery-en-Caux.

En septiembre de 1967 se mudó a París, donde ingresó a la École nationale supérieure des arts décoratifs en la rue d'Ulm.

Como vibrafonista, organista y cantante, se unió al grupo Cruciferius con Bernard Paganotti al bajo y voz, Marc Perru a la guitarra y voz, y Christian Vander a la batería, muy pronto reemplazado por Patrick Jean. Cruciferius mezcló sin miedo "rhythm and blues" con psicodelia al estilo Vanilla Fudge / Sly Stone. 

Cruciferius 

El grupo realizó su primera gira por Francia durante la huelga general de mayo de 68 como acompañante de Ronnie Bird. En 1969, Cruciferius abrió para Vanilla Fudge en el Olympia, jugará durante 3 meses en un club de Tokio, y en octubre actuó en el festival Amougies en Bélgica junto a Pink Floyd, Yes, Frank Zappa y Ten Years After, entre otros. 

Cartel del concierto

En 1969 publicaron el sencillo Music Town / Mister Magoo.

A: Music Town

Tras la publicación del  álbum  A Nice Way Of Life, el grupo se disolvió en 1970.

Cruciférius! - A Nice Way Of Life (1970 Full Album)

François Bréant creó entonces el colectivo Kapak junto a Patrice Tison (guitarra, voz), Pascal Arroyo (bajo, voz) y Albert Marcoeur (batería, voz). Kapak fue un laboratorio musical permanente que mezclaba sin pudor todos los estilos que sus integrantes siempre admiraron: free o no free jazz, rock progresivo, funk y soul. Se inspiró en la irreverencia de Captain Beefheart y en la creatividad desbordante de Frank Zappa, quien combinaba humor con excelencia instrumental. El grupo vivió casi dos años de forma austera en el campo, tocando en bandas de baile locales o como músicos de sesión en el estudio “Frémontel” de Jacques Denjean, instalado en una antigua granja. Allí grabaron un álbum que, hasta hoy, sigue inédito.

Pascal Arroyo

En 1971, convencidos de que su futuro estaba allí, François Bréant y Pascal Arroyo se marcharon a Estados Unidos viviendo casi un año vagando por Nueva York, Los Ángeles y San Francisco, donde frecuentaban a los músicos de la escena de la época (Blood, Sweat and Tears, etc.).

Al regresar a Francia en 1972, François Bréant fundó el grupo Nemo, con sus colegas Pascal Arroyo y Marc Perru, así como Clément Bailly (batería), Manu Lacordaire (percusión, guitarra), Ronnie James en trompeta, Albert Marcoeur en saxofones y clarinetes (otro artista vanguardista único), Claude Samard en dobro (guitarra resonadora), Arthur Young en trompeta y José Bartel en tumbas y gongos.

Nemo

Nemo crea una mezcla musical de funk, rock progresivo y jazz fusión sobre textos en inglés. La banda era entonces uno de los principales protagonistas de una escena francesa de "prog-rock" muy creativa. Junto a Magma, Gong, Weidorje, Zoo, Pulsar, Carpe Diem y tantos otros, luchan contra un mundo del espectáculo tímido y conservador para crear música loca y contribuir al gran trastorno cultural de la generación. Su música resultará atractiva para quien disfrute del funk y el jazz rock de los 70, pero con experimentaciones atrevidas que van de los armónicos vanguardistas a las armonías clásicas. 

La banda lanzó dos álbumes, 'Nemo'' y ''Doin' Nuthin''' en el 73 y el 74 respectivamente. Se disolvieron en 1975.

Un anterior artículo lo dedicamos a su primer álbum homónimo publicado en 1973: 1973: Primer álbum homónimo de Nemo.

Un anterior artículo lo dedicamos al segundo álbum de Nemo: 1974: Nemo, sin nada que hacer

Tras la disolución de Nemo, Bréant trabajó con diversos músicos. En 1975 junto con Arroyo colaboró en el álbum Musicolor de Pierre Rapsat.

Enlace a la lista de reproducción: Musicolor (Re-édition remasterisée)

En 1976, Bréant, Arroyo y Marc Perru colaboraron en el álbum homónimo de Donzella.

En 1976, François Bréant pasó a ser músico de Bernard Lavilliers, aunque todavía era un desconocido para el gran público.

El grupo formado para acompañar a Bernard Lavilliers incluía a Pascal Arroyo, Manu Lacordaire (reemplazado por Philippe Leroux en 1980), Patrice Tison (sustituido por Héctor Drand en 1977) y Dominique Mahut. El primer álbum de Lavilliers en el que participaron fue 15e Round.

Enlace a la lista de reproducción: 15e Round

Primer álbum en solitario

Grabación 

Su primer álbum fue producido por André Harwood y por el propio Bréant. Fue grabado en el Studio De La Grande Armée y mezclado en el Château D'Hérouville actuando Harwood como ingeniero. 

André Harwood

Bréant contó con la colaboración de sus antiguos compañeros en Nemo, Pascal Arroyo (bajo), Marc Perru (guitarra), Manu Lacordaire (percusión, batería) y Albert Marcoeur (cimbales, timbales).

Albert Marcoeur

También contó con Didier Lockwood en el violín, Jean-Louis Chautemps en el saxo tenor, Guy Delacroix en el bajo y Eric Letourneux en el saxo alto.

Didier Lockwood toca principalmente jazz. También es compositor de bandas sonoras para cine.

La música fue escrita por Bréant como para una gran orquesta pero cuyos timbres eran proporcionados por un único sintetizador monofónico, sin memoria sonora (el ARP Odissey) y un piano. De esta manera todos los componentes de las secciones orquestales fueron programados, tocados y grabados capa por capa.

El título del álbum Sons optiques (sonidos visuales) alude a la idea de la música como una banda sonora capaz de generar imágenes en la mente del oyente mientras la disfruta.

La idea era provocar imágenes en la mente del oyente mientras disfruta con los códigos y convenciones de la música de cine. Crear música para ver...”

François Bréant

Lanzamiento

El álbum fue lanzado en Francia, España, Italia, Canadá y Japón en 1978 con el sello Egg. 

Jean-Baptiste Mondino realizó su primera portada de un disco como fotógrafo. Tomaron las fotografías en la playa de Deauville (Normandía).

Me había llevado al escenario de Deauville a las cinco de la mañana en pleno invierno. Recuerdo un intenso temblor, y mi nariz roja lo confirma.”

François Bréant

Contraportada del álbum

Recepción

  "Este músico francés interpreta una obra importante, este disco es demasiado corto." 

J.M.Patrat, ROCK HEBDO, 1980.

"… Una perla rara, una obra maestra de los 70, el disco francés casi perfecto que hemos estado esperando tanto tiempo..." Jean-Marc Bailleux, ROCK & FOLK  07/1978

"Un jazz rock fluido, lírico, que merece la pena molestar a tu importadora local de discos." Robert Payes, TROUSER PRESS.

"Breant se mostró como un compositor muy dotado. Sons Optiques es un álbum original excepcional que no puede compararse con nada que exista bajo el sol del rock progresivo." V.M.  PROGRESSOR 08/2002

"Esta música irritante evoca imágenes de un gato cubierto de gasolina jugando con cerillas..." Jim Brenholts, EER_MUSIC.

Lista de canciones

Lado A 

A1 Les Journaux Annoncent La Guerre (Générique) 3:36

A2 Vacances A Concarneau (Flash Back) 3:02

A3 De Retour A Paris 4:07

A4 Scènes De Foule Et De Poursuite Pendant Le Carnaval 3:50

A5 Dilemme De Jeanne Au Restaurant Chinois 4:00

Lado B 

B1 Survol De Rio 3:00

B2 Scènes De Mobilisation (Flash Back) Et Retrouvallies Avec Bruno 9:40

B3 Baiser Au Crépuscule Et Fin 4:10

Enlace a la lista de reproducción: Sons optiques

Enlace al álbum completo:  François Bréant – Sons Optiques 2002 Avant-Prog, Progressive Electronic Full Album

Imagen de la reedición en CD

Créditos

- François Bréant / teclados electrónicos, piano, voz
- Marc Perru / guitarra
- Pascal Arroyo / bajo
- Clement Bailly / batería
- Emmanuel Lacordaire / percusión, batería
- Albert Marcour / percusión

- Eric Letournex / saxofón alto

- Jean-Luis Chautemps / saxofón tenor

- Guy Delacroix / bajo

- Didier Lockwood / violín

Jean-Luis Chautemps

Reediciones

Fue reeditado en CD en 2002 en Francia con Musea. 

Opinión personal sobre el álbum

Este álbum es una joya olvidada. Fue reeditado en 2002 gracias al resurgimiento del rock progresivo. Su música es difícil de clasificar: un jazz fusión de vanguardia con toques sinfónicos que, por momentos, evoca el Zeuhl de Magma. Ya no conserva el aire funky que lo caracterizaba cuando eran Nemo. En resumen, una obra que merece mucho más reconocimiento y difusión.