martes, 24 de diciembre de 2024

1977: De aquí a la eternidad con Giorgio Moroder

Contenido de esta entrada: 

Introducción

El álbum From Here To Eternity

Portada del álbum From Here To Eternity


Portal oficial de Giorgio Moroder: HOME - Giorgio Moroder

Twitter de Giorgio Moroder: Giorgio Moroder (@giorgiomoroder) / Twitter

Facebook de Giorgio Moroder: Giorgio Moroder | Facebook

YouTube de Giorgio Moroder: GiorgioMoroderVEVO - YouTube

Instagram de Giorgio Moroder: Giorgio Moroder (@giorgiomoroder) • Fotos y videos de Instagram

Soundcloud de Giorgio Moroder: Escucha la música de GiorgioMoroder | Disfruta de canciones, álbumes y listas gratis en SoundCloud



Introducción

Giovanni Giorgio Moroder, nacido el 26 de abril de 1940) es un compositor, compositor y productor de discos italiano. Apodado el "Padre de la Disco", Moroder se le atribuye ser pionera en el euro disco y la música electrónica de baile. Su trabajo con sintetizadores tuvo una gran influencia en varios géneros musicales como Hi-NRG, Italo disco, new wave, house y techno.

En Munich en la década de 1970, Moroder fundó su propio sello discográfico llamado Oasis Records, que varios años más tarde se convirtió en una subdivisión de Casablanca Records. Es el fundador de los antiguos Musicland Studios en Munich, un estudio de grabación utilizado por muchos artistas, incluidos The Rolling Stones, Electric Light Orchestra, Led Zeppelin, Deep Purple, Queen y Elton John. Produjo sencillos para Donna Summer durante la era disco de mediados a finales de la década de 1970, incluyendo "Love to Love You Baby", "I Feel Love","Last Dance", "MacArthur Park", "Hot Stuff", "Bad Girls", "Dim All the Lights", "No More Tears (Enough Is Enough)", y "On the Radio". Durante este período , también lanzó muchos álbumes, incluido el álbum con sintetizador From Here To Eternity (1977) y E = MC2 (1979), el primer álbum en ser grabado completamente digitalmente.

Comenzó a componer bandas sonoras de películas, incluidas Midnight Express, American Gigolo, Superman III, Scarface, The NeverEnding Story y la restauración de 1984 de Metropolis. La banda sonora de la película Midnight Express (1978), que contenía el éxito internacional "Chase", ganó un Oscar y un Globo de Oro. También produjo varias canciones disco electrónicas para Three Degrees, dos álbumes para Sparks y un puñado de canciones en el álbum Bitterblue de Bonnie Tyler así como su single de 1985 "Here She Comes". En 1990, compuso "Un'estate italiana", el tema principal de la Copa Mundial de la FIFA 1990.

Moroder ha escrito canciones para muchos artistas, incluidos David Bowie, Kylie Minogue, Irene Cara, Janet Jackson, Madleen Kane, Melissa Manchester, Blondie, Japon y France Joli. Moroder ha declarado que el trabajo del que está más orgulloso es "Take My Breath Away" de Berlín, que le valió dos Globos de Oro (por Mejor Banda Sonora y Mejor Canción Original) y el Premio de la Academia por Mejor Canción Original en 1986; había ganado los mismos premios en 1983 por "Flashdance ... What a Feeling". Además de los tres premios de la Academia y los cuatro Globos de Oro, Moroder también ha recibido cuatro premios Grammy, dos premios People's Choice Awards y más de 100 discos de oro y platino. En 2004, fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Dance.

En diciembre de 1969 lanza el sencillo Moody Trudy con el sello Hansa con el nombre artístico Giorgio. En un anterior artículo revisamos dicho sencillo: 1969: Trudy malhumorada

La canción Moody Trudy sería incluida en su segundo álbum titulado simplemente Giorgio. que ya comentamos en un anterior artículo: 1970: Segundo álbum de Giorgio Moroder

En 1969 Giorgio publicó en Italia dos sencillos bajo el seudónimo de George con el sello Miura quizás con el objeto de entrar en el mercado italiano. Los comentamos en el artículo en el que comentamos su segundo álbum.


En 1971 publicó tres sencillos que servirían de adelanto del que sería su tercer álbum. Dos de ellos los comentamos en un anterior artículo: 1971: Dos sencillos de Giorgio Moroder.

Del tercer sencillo London Traffic publicado en 1971 y su tercer álbum Son of My Father publicado en 1972 nos ocupamos en un anterior artículo :1972: El tercer álbum de Giorgio Moroder: Son of My Father.

Portada de su tercer álbum Son of My Father


En 1973 publicó el sencillo The Future is Past, con el que Giorgio quiso repetir el éxito que Chicory Tip tuvo con la canción Son of My Father y de paso consolidarse como productor de éxitos para otros músicos.

Como adelanto del que sería su cuarto álbum a comienzos de 1973 publicó el sencillo Lonely Lovers Symphony con Phillips (6000 087) con el tema Crippled Words en la cara B. El que sería su cuarto álbum, Giorgio's Music estaba pensado para el mercado alemán. Contiene canciones en alemán, algunas versiones de canciones que han sido publicadas en inglés por Chicory Tip o por el propio Moroder en sencillos. En tal sentido los temas son fundamentalmente Schlager, es decir, música pop simple, optimista y a veces con letras sentimentales. El álbum se grabaría en Alemania en 1973

Se observa en este álbum la generalización del uso de sintetizadores.

En 1973 Giorgio Moroder vuelve a colaborar con Michael Holm y lanzan un álbum conjunto bajo el seudónimo de Spinach titulado Spinach 1. En el álbum incluyen canciones de sus anteriores colaboraciones, por lo que es más un recopilatorio que otra cosa. Todas las publicaciones citadas de 1973 se comentaron en el artículo: 1973: Como Giorgio Moroder se encontró con Donna Summer


En un anterior artículo nos ocupamos de sus publicaciones durante los años 1974 y 1975, entre las que destaca el álbum Einzelgänger1975: El lobo solitario de Giorgio Moroder.

Portada del álbum Einzelgänger

En un anterior artículo nos ocupamos de publicaciones suyas de 1975 y 1976, el sencillo Bricks And Mortar y el álbum Knights in White Satin1976:Giorgio Moroder y los caballeros en blanco satén.

Portada del álbum Knights In White Satin


En este artículo nos ocupamos del álbum From Here To Eternity publicado en 1977.



El álbum From Here To Eternity

El álbum From Here To Eternity fue grabado en el estudio de Moroder en Munich, Musicland, en junio de 1977. De la grabación se ocupó el ingeniero de sonido Juergen Koppers. Moroder se ocupó él mismo de la mezcla junto con el ingeniero Juergen Koppers y de la producción. Los coros fueron hechos por Betsy Allen, Gitta MacKay y Lucy O'Neale.

Gitta MacKay

El álbum es un hito de la música electrónica, al ser el primero de música disco en ser grabado utilizando únicamente sintetizadores, los cuales fueron tocados por el propio Moroder. Los sintetizadores fueron programados por Robby Wedel.

Robby Wedel

El equipo utilizado fue:
  1. Roland MC-8 Microcomposer – secuenciador
  2. Roland System 700 – sintetizador
  3. Moog Polymoog – sintetizador
  4. Vocoder EMS 3000
  5. ARP/Solina Ensamble de Cuerdas
Tras el éxito del álbum de Donna Summer, Love To Love You Baby, Moroder deja el estilo Schlager, para adentrarse en el de la música disco. Los temas se alargan a más de cinco minutos, al nuevo estilo que demanda los disc-jockeys de los clubes y que dará lugar a los maxi-singles.



Lanzamiento

El álbum fue lanzado el 22 de julio de 1977 con Casablanca (NBLP 7065) en los Estados Unidos.

Contraportada del álbum

El sello Casablanca (nombre en homenaje a la película del mismo nombre) en 1977 se expandió a la producción cinematográfica fusionándose con Filmworks, Inc. (una pequeña compañía de producción cinematográfica encabezada por Peter Guber), renombrándose a sí misma como Casablanca Record And Filmworks, Inc. Casablanca coprodujo las películas The Deep, la ganadora del Oscar Midnight Express (Giorgio Moroder ganó un Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original) y la película disco clásica de culto que coprodujeron con Motown Thank God It's Friday con Columbia Pictures. De todas maneras, el sello Casablanca fue más famoso por sus éxitos en la música disco empezando por Donna Summer que estaba producida por el propio Giorgio Moroder.

Logo de Casablanca


La dirección artística fue de Henry Vizcarra y Phyllis Chotin y las fotografías eran de Ron Slenzak.

Phyllis Chotin


Además fue publicado en el Reino Unido, Francia, Italia, Alemania, Austria, Portugal, Canadá, Australia, Filipinas, Hong Kong, India, Sudáfrica, Kenia, España, Yugoslavia, Grecia, Turquía, Israel, Japón, Brasil, México, Venezuela, Colombia, Argentina y Uruguay.

Lista de temas

Enlace a la lista de reproducción del álbum: Giorgio Moroder - From Here To Eternity





Lado 1





Recepción

El álbum alcanzó el puesto 68 en la lista australiana, el puesto 20 en la austriaca y el puesto 130 en el Billboard 200 de Estados Unidos.



Reediciones

Fue publicado por primera vez en CD remasterizado y remezclado en 1992 en Alemania con Castle Comunications. Esta edición y las posteriores reediciones de Castle son considerados los que tienen mejor sonido ya que fueron remasterizadas de las cintas maestras originales.

Contraportada de la edición de 1992

La edición en CD de Repertoire de 1999 y las posteriores reediciones del mismo considerada como el CD que peor suena, ya que está transferida de un disco de vinilo. Lo mismo ocurre con sus reediciones en vinilo.


El lanzamiento del CD de Hip-O-Select de 2004, también de las cintas maestras, pero solo una transferencia estándar.




El sencillo A From Here To Eternity Utopia - Me Giorgio

En septiembre de 1977 se publico con Casablanca en Estados Unidos como promoción del álbum el sencillo From Here To Eternity / Utopia - Me Giorgio. La versión del sencillo del tema From Here To Eternity es una edición recortada de las aparecida en el álbum y la de Utopia una ampliada. Alcanzó el puesto 20 en la lista Billboard Dance Club Songs.

También fue publicado en Reino Unido (puesto 16), Alemania (puesto 29), Francia (puesto 73), Italia, España, Canadá, Brasil, Austria (puesto 8), Portugal, Australia, Nueva Zelanda, México, Suecia, Jamaica, Sudáfrica, Bolivia, Kenia.

Portada del sencillo en Italia


Lista de temas


Tras su lanzamiento original, el sencillo recibió una crítica de 5 estrellas en la revista Blues & Soul. En una reseña retrospectiva de AllMusic, John Bush marcó la canción como uno de los aspectos más destacados de su álbum principal.

El video musical muestra a Moroder interpretando la canción y tocando los teclados en un estudio, intercalado con imágenes de una mujer bailando sobre un fondo negro. A mitad del video, "De aquí a la eternidad" se convierte en "Utopía - Me Giorgio".







Legado

"From Here to Eternity" apareció en la película de 1978 Thank God It's Friday, pero no se incluyó en el álbum de la banda sonora.



Se hicieron dos regrabaciones de From Here To Eternity para la recopilación de varios artistas de 2000 DJ Empire Presents: A Tribute to Giorgio Moroder


Primero fue el remix de Danny Tenaglia, lanzado como sencillo en varios formatos, que fue un éxito en las listas de clubes de los Estados Unidos. 



La otra versión fue producida por el músico estadounidense Eric D. Clark, con la cantante francesa Amanda Lear en la voz, acreditada a Giorgio Moroder vs. Eric D. Clark feat. Amanda Lear.



Una versión corta del remix de Tox N Stone también apareció en la recopilación de éxitos de Lear Forever Glam! en 2005.


«From Here to Eternity», junto con otras canciones del mismo álbum, apareció en el popular videojuego Grand Theft Auto: Liberty City Stories (2005) en la estación de radio ficticia Flashback FM.




Opinión personal

Este álbum es un hito en la historia de la música electrónica al ser el primero de música disco en ser grabado utilizando únicamente sintetizadores, los cuales fueron tocados por el propio Moroder. El lanzamiento del álbum fue casi simultáneo con el sencillo I feel love de Donna Summer producido por Moroder que también era un tema disco hecho exclusivamente con sintetizadores, pero otros temas del álbum de Summer, si incluyeron otros instrumentos. Aunque el disco de Moroder se vio eclipsado por el tema de Summer, la contribución de Moroder ha quedado para la historia.



2 comentarios:

  1. Giorgio Moroder es una figura icónica en la música electrónica, pionero en la producción de música disco y electrónica en los años 70 y 80. Su trabajo influyó a generaciones de artistas. Sin embargo, algunas críticas señalan que su estilo evolucionó en las últimas décadas, manteniéndose ligado a las fórmulas que lo hicieron famoso en lugar de explorar nuevas direcciones sonoras. Un abrazo

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Su labor principal fue la producción, dejando su carrera musical en un segundo plano sintiéndose cómodo en su estilo. Muchas gracias por comentar. Un abrazo y felices fiestas.

      Eliminar

Aparte de poder hacer cualquier comentario puedes valorar una canción o el álbum completo.

Seguidores

1977: De aquí a la eternidad con Giorgio Moroder

Contenido de esta entrada:   Introducción El álbum From Here To Eternity Portada del álbum From Here To Eternity Portal oficial de Giorgio M...