1978: Imagínate esto Blondie

 Contenido de esta entrada:

Introducción

El sencillo Picture This

Introducción

Este artículo lo dedicamos al sencillo Picture This de Blondie publicado en 1978.

Blondie es una banda de rock estadounidense formada en Nueva York en 1974 por la cantante Debbie Harry y el guitarrista Chris Stein. La banda fue pionera en el género y la escena new wave estadounidense de mediados de los 70, marcando la transición del punk rock hacia esta. 

Blondie en 1977. De izquierda a derecha: Gary Valentine, Clem Burke, Debbie Harry, Chris Stein, Jimmy Destri

Los dos primeros álbumes de la banda contenían fuertes elementos de punk y new wave, y aunque tuvieron mucho éxito en el Reino Unido, Australia, Nueva Zelanda y Canadá, Blondie fue considerada como una banda underground en los Estados Unidos hasta el lanzamiento de su tercer álbum aclamado por la crítica Parallel Lines en 1978.

Portada del álbum Parallel Lines

Durante los siguientes dos años, la banda lanzó una serie de singles exitosos, incluyendo "Heart of Glass" (n.º 1 en EE.UU.), «One Way or Another», «Dreaming», «Call Me» (n.º 1 en EE.UU.), «Atomic», «The Tide Is High» (n.º 1 en EE.UU.) y "Rapture" (n.º 1 en Estados Unidos). La banda se hizo famosa por su mezcla ecléctica de estilos musicales, incorporando elementos de la música disco, pop, reggae, funk y rap.

Portada del sencillo Heart of Glass en Alemania

Blondie se disolvió después del lanzamiento de su sexto álbum de estudio, The Hunter, en 1982 y la enfermedad del guitarrista y compositor principal, Chris Stein, a quien le diagnosticaron pénfigo, una rara enfermedad autoinmune de la piel

Debbie Harry continuó la carrera en solitario con resultados variados después de tomarse unos años para cuidar a Stein, su pareja. 

La banda se volvió a formar en 1997 para grabar el disco No Exit, de 1998, que llegaría a ser multiplatino, logrando un éxito renovado y su sexto sencillo número uno en el Reino Unido con "Maria" en 1999, exactamente 20 años después de su primer sencillo número uno en el Reino Unido, "Heart of Glass".

Portada del sencillo en España

El grupo realizó giras y actuó por todo el mundo durante los años siguientes, y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2006.  Blondie ha vendido más de 40 millones de discos en todo el mundo y continúa actuando activamente realizando exitosas giras por América, Europa, Oceanía y Asia. El undécimo álbum de estudio de la banda, Pollinator, fue lanzado el 5 de mayo de 2017. 

Portada del álbum Pollinator

Anteriores artículos

Un anterior artículo lo dedicamos a sus comienzos y primer álbum: 1977: El primero de la rubia.

Portada del primer álbum homónimo de Blondie

Un anterior artículo lo dedicamos al álbum Plastic Letters publicado en 1978: 1978: Las letras de plástico de Blondie.

En un anterior artículo comenzamos a comentar el álbum Parallel Lines publicado en 1978: 

1978: Las líneas paralelas de Blondie

Portada del álbum Parallel Lines

El sencillo Picture This

Antecedentes

"Picture This" fue compuesta por Chris Stein, Debbie Harry y Jimmy Destri. Según contó Destri, Harry se encargó de la letra, mientras él creaba la melodía del verso y Stein el estribillo. Destri comentó:

Todos aportábamos pequeños fragmentos a las canciones de los demás, simplemente lanzando ideas. Siempre escribo pensando en la banda."

 Jimmy Destri

El productor Mike Chapman habló con entusiasmo sobre las letras de Harry, diciendo:

Hasta hoy la letra me resulta esquiva y hermosa. Y todo provino de esta chica increíble."

Mike Chapman

Chapman compartió cómo reaccionó al escuchar la canción por primera vez:

Cuando Debbie me enseñó la letra, pensé: "Vaya." Esto era algo que obviamente había vivido. Estaba cantando sobre un acontecimiento de su vida. ¡Supongo que estaba viendo a Chris [Stein] ducharse! No me habría gustado ver a Chris ducharse, pero obviamente a Debbie le gustó."

Mike Chapman

Mike Chapman

Sobre la letra, Harry bromeó: 

Estaba tan emocionada que en 'Picture This' rimé 'solid' con 'wallet'." Pensé: '¡Vaya! ¡Las cosas están pasando ahora!"

Debbie Harry

Lanzamiento

"Picture This" se lanzó en el Reino Unido en 1978 como el sencillo principal de su tercer álbum Parallel Lines. Alcanzó el número 12 en la lista de singles del Reino Unido, dando a Blondie su tercer éxito en el Top 20 británico. Fue certificado plata por más de 250.000 unidades vendidas.

Pantallazo de la lista británica. Permaneció 11 semanas en lista

También apareció en varias listas en otros países, pero no se lanzó como sencillo en Estados Unidos. La cara B del single, "Fade Away And Radiate", contó con Robert Fripp a la guitarra y también fue incluida en el álbum Parallel Lines. 

Robert Fripp 

"Picture This" fue incluida en la versión internacional del primer recopilatorio de 'grandes éxitos' de la banda, The Best of Blondie, lanzado en octubre de 1981.

Se produjo y lanzó un videoclip para promocionar el single, con una actuación directa de la banda. En el vídeo, Debbie Harry llevaba un vestido amarillo creado por el diseñador de moda Stephen Sprouse.

Blondie - Picture This

Lista de temas

Lista de pistas

Lado uno

"Picture This" (Harry - Chris Stein - Jimmy Destri)    2:53

Lado dos

"Fade Away and Radiate" (Stein) 3:57

Recepción del álbum

"Picture This" ha recibido elogios de la crítica desde su estreno. El crítico musical Arion Berger de Rolling Stone calificó "Picture This" como "la canción de amor new wave más tierna puesta en vinilo". 

La revista Slant elogió el rango vocal de Harry en la canción, "su voz ronroneando como un gatito y luego aumentando hasta convertirse en un gruñido agresivo." 

Pitchfork elogió la canción como "new wave exuberante, mucho más suelta que las pistas rígidas y entrecortadas que caracterizarían ese sonido en los 80". 

Ultimate Classic Rock nombró "Picture This" como la novena mejor canción de Blondie, escribiendo: El gancho pegajoso y el ritmo de “Picture This” fueron solo el inicio de los tesoros que guarda el álbum.

Reediciones

Se publicó en un maxisingle de imagen en 2013.

Actuaciones en directo

En el programa Top of the Pops en 1978:

Blondie - Picture This (TOTP '78 Video) HD - YouTube

En el programa TopPop en 1978:

Blondie - Picture This • TopPop

En el programa Countdown en 1979:

Blondie • Picture This • Countdown TV Show • 1979

BLONDIE Fade Away & Radiate 2009 LiVe - YouTube

Opinión personal

Picture This es una típica canción new wave con mucho guitarreo, con una melodía pegadiza y con Harry cantando con un ronroneo que va in crescendo hasta convertirse en un gruñido agresivo. Es mi cuarta canción preferida del álbum Parallel Lines.

1978: Adrian Wagner y el último inca

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Introducción

El álbum The Last Inca

Introducción

Este artículo lo dedicamos a Adrian Wagner y su álbum en solitario Instincts publicado en 1977.

De izquierda a derecha: Fred Gardner, Adrian Wagner y Jeff Boult en el estudio de Adrian.

Adrian Wagner (nacido en 1952 en Kent, Inglaterra y fallecido en Gales el 28 de junio de 2018) es un músico, empresario e inventor británico. Es tataranieto del famoso compositor alemán del siglo XIX Richard Wagner.

Fue uno de los primeros expertos en sintetizadores del Reino Unido. Colaboró con el propio Robert Moog. Desarrolló junto al diseñador Chris Huggett el sintetizador WASP, el cual era un sintetizador monofónico de bajo coste que mantenía la afinación bastante bien gracias a usar osciladores controlados digitalmente en vez de por tensión y fue el primero en incorporar un teclado de membrana. Por solo £200 en su estreno en 1977, su precio era sustancialmente inferior a cualquier cosa de Moog, Oberheim o Roland. Wagner continuó produciendo dispositivos como el sintetizador de voz única Gnat, el secuenciador Spider, el teclado Caterpillar, el Wasp Deluxe y más.

Sintetizador WASP. Se distinguía por su color amarillo sobre fondo negro que le daba aspecto de "avispa"(wasp en inglés).

Escribió y publicó muchas obras musicales propias, Fue una figura clave e innovadora en el desarrollo de la música ambiental espacial: ondas cerebrales de sintetizador analógico se fusionan con brillantes orquestaciones electrónicas, experimentos audaces, vibraciones new age y texturas sonoras melodiosas con toques pop.

Ha compuesto música para cine y televisión. Colaboró con el Taller Radiofónico de la BBC e incluso compuso la sintonía del programa de televisión Trans World Sport. 

Transworld Sport (1991) Cabecera. Programas deportivo de Canal+

También colaboró con figuras musicales notorias como el cantante de rock progresivo Arthur Brown, así como Robert Calver y Steamhammer.

Tras dejar el mundo de la fabricación de sintetizadores, Wagner se mudó a Gales y continuó publicando música en su sello Mediquest, persiguiendo otras pasiones como la fotografía y la pintura.

Anteriores artículos

Un anterior artículo lo dedicamos a su álbum en solitario Distances Between Us publicado en 1974: 1974: Distancia entre nosotros y Adrian Wagner.

Portada del álbum Distances Between Us

En un anterior artículo comentamos el álbum The Electronic Light Orchestra publicado en 1975: 1975: The Electronic Light Orchestra de Adrian Wagner

Portada del álbum The Electronic Light Orchestra

Un anterior artículo lo dedicamos a su álbum en solitario Instincts publicado en 1977: 1977: Los instintos de Adrian Wagner.

El álbum The Last Inca

Grabación 

A Wagner se le ocurrió la idea de hacer un álbum con temas basados en la cultura inca quizás pensando que pudieran valer como banda sonora para una película o una producción para televisión.

El álbum fue grabado en The Electronic Dream Plant usando el estudio móvil Manor entre junio y octubre de 1977, con el ingeniero Phil (Fingers) Beque y la producción de Kevin Ryan y el propio Wagner. 

El álbum cuenta con la guitarra de Ivo Hatfield y el bajo de John Cornwall. Volvió a contar con el baterista Morris Pert.

Morris Pert

Lanzamiento

El álbum fue lanzado en 1978 en el Reino Unido, Países Bajos y Japón con Charisma. El diseño de la funda fue de Hipgnosis, famosos por las portadas de Pink Floyd. La ilustración fue de Terry Day.

Se incluyó inicialmente un folleto de 16 páginas.

Lista de canciones

Lado A 

A1 Virgins Of The Sun

A2 Rain Forest

A3 Manco Capac

A4 Titicaca

A5 Chasquis

A6 Building Blocks

Lado B 

B1 Sacrifice

B2 The Burning Man At The Spanish Steps

B3 Eldorado

La falta de reediciones hace que no todos los temas estén disponibles, incluso en el canal de Adrian Wagner.

Contraportada del álbum

Créditos

• Adrian Wagner / Compositor, toda la electrónica y efectos.
• Morris Pert / Batería 
• Ivo Hatfield / Guitarra 
• John Cornwall / Bajo

Reediciones

No se conocen reediciones.

Algunos de los temas aparecieron en el recopilatorio Inca Gold publicado en 1990 en CD.

Opinión personal sobre el álbum

Se nota que este segundo álbum con Charisma no contó con mucho presupuesto y que el propio Wagner participó en la producción. Aun así, la portada fue obra de Hipgnosis, célebre por sus trabajos con Pink Floyd. Escarmentado por la experiencia de su disco anterior, este trabajo es completamente instrumental, permitiendo a Wagner lucirse en los teclados. Algunos califican su música como new age, pero yo la percibo más como una evolución del rock progresivo y el krautrock: un rock electrónico con tintes cósmicos, donde destaca el tema The Burning Man At The Spanish Steps, con un inicio muy al estilo de Pink Floyd. La falta de promoción y de reediciones lo convirtió en una joya olvidada.

1978: El video mágico de Eberhard Schoener

Contenido de esta entrada:

Introducción

Historia

El álbum Video Magic

Introducción

Este artículo lo dedicamos a Eberhard Schoener y el álbum Video Magic publicado en 1978.

Eberhard Schoener (nacido el 13 de mayo de 1936) es un músico, compositor, director de orquesta y arreglista alemán. Sus actividades combinan muchos estilos y formatos. Originalmente violinista clásico y director de música de cámara y ópera, fue uno de los primeros en adoptar y popularizar el sintetizador Moog en Europa. En los años 70 viajó a Indonesia e incorporó elementos musicales de Asia en su propia obra. Ha colaborado con músicos de rock como Jon Lord y The Police, así como con los pioneros alemanes de la música electrónica Tangerine Dream en un arreglo orquestal para el tema "Mojave Plan" en una actuación en directo en un programa de televisión alemán en 1981. Ha compuesto bandas sonoras para cine, vídeos, música para televisión y una ópera que se emitió por Internet. Ha recibido numerosos premios, entre ellos el Premio de Arte Schwabing de 1975 para música, el Premio Bambi de 1992 a la creatividad y un premio a la trayectoria en el Festival de Música y Sonido en Cine y Medios de Colonia en noviembre de 2014.

Eberhard Schoener

Historia

Momentos destacados de su biografía:

1958:  Estudios de violín en la Academia de Música de Detmold (Nordwestdeutsche Musikakademie) bajo la tutela del profesor Tibor Varga, corista bajo la dirección del profesor Eugen Pabst.

1959: Beca en la Accademia Musicale Chigiana de Siena, clase de dirección con Sergiu Celibidache y música de cámara con Quinteto Chiagiano.

1960: Primer violín en la Ópera Estatal de Baviera.

1961: Fundación de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Múnich, conocida internacionalmente como "La Orquesta Joven (Das junge Orchester)" en la serie de televisión de ARD.

1964: Supervisor musical de la Ópera de Baviera hasta 1968.

1965: Fundación de la Ópera de Cámara de Múnich y desde entonces supervisor artístico y director. Entre otros, dirigió óperas y conciertos anuales en el Brunnenhof (Patio de la Fuente) en el Castillo de la Residencia de Múnich.

1968: Estableció un laboratorio de música electrónica en los estudios Bavaria y fue uno de los primeros en experimentar con el sintetizador Moog. 

1970: La contribución oficial alemana a la Expo Mundial del 70 en Osaka fue compuesta por él. 

Eberhard Schoener: Weltausstellung Osaka 1970

1971: Publica su álbum en solitario Destruction Of Harmony: La destrucción de la armonía por Eberhard Schoener.

Portada de Destruction Of Harmony 

1972: "Gianni Schicchi" de Giacomo Puccini presentado como actuación pública en los Juegos Olímpicos de Múnich.

1972: Aparece en el álbum A Day's Lullaby: 1972: Un día de canciones de cuna con Eberhard Schoener.

1973: Realiza la ópera de cámara "La Zingara" para la televisión pública alemana (ZDF).

1974: Colabora con Jon Lord de Deep Purple en Windows y la actuación se televisó con la participación de David Coverdale, Glenn Hughes y Pete York. Lo comentamos en el artículo: 1974: Las ventanas de Jon Lord y Eberhard Schoener.

1974: Publica en solitario el álbum Meditation: 1974: La meditación de Eberhard Schoener.

1974: Supervisión musical y dirección de la ópera "El director del teatro" (Der Schauspieldirektor)" de W.A. Mozart, producida para la televisión, protagonizada por Peter Ustinov. Fue publicado en 1976 a través de EMI Classic. En Canadá se publicó en cuadrafónico.

Der Schauspieldirektor, K. 486: Overture (Presto)

1975: Dirigió la Philharmonia Hungarica para el álbum Sarabande de Jon Lord. A ese álbum dedicamos el artículo: 1976: La zarabanda de John Lord.

1976: Publica en solitario el álbum Bali-Agúng: 1976: Eberhard Schoener en Bali.

1976: Dirige la Bayerisches Staatsorchester para interpretar Bastien und Bastienne de Wolfgang Amadeus Mozart. Se publicó en Alemania en cuadrafónico con His Master's Voice en 1976 dentro de la serie Warner Classics.

Enlace a la lista de reproducción: Mozart: Bastien und Bastienne

1977: Publica el álbum Trance-Formation: 1977: Eberhard Schoener y la sociedad secreta de Andy Summers en trance.

1977: Dirigió un fragmento de la ópera “Sakuntala” de Franz Schubert para el Teatro Internacional de Danza de la cadena pública alemana ZDF. Sakuntala es una obra incompleta, de la que solo se conservan fragmentos. La única sección finalizada es el coro que cierra el Acto I.

1977: Nominado al German Album Award.

1977: Premio del Ministerio del Interior al Guion de "Rita oder die Goldoper" (Rita o la ópera de oro).

1977: Publica el álbum "The Book", banda sonora del documental … und die Bibel hat doch recht (… y la Biblia tiene razón después de todo) dirigido por Harald Reinl: 1977: Eberhard Schoener pone música a la Biblia.

1978: Publica el álbum Flashback con los componentes del grupo The Police: 1978: Eberhard Schoener y The Police tienen un flashback.

El álbum Video Magic

Antecedentes

Schoener había una banda con el fin de no solo enriquecer la música de sintetizador, sino también interpretarla en vivo. A esta banda la llamó The Secret Society, integrada inicialmente por Andy Summers (guitarra), Hans Peter Ströer (bajo), Nippy Noya (percusión) y Raimund Elleder (teclados). Eberhard ya conocía a Summers desde que ambos habían participado en el álbum Sarabande de Jon Lord en 1976. Summers era por aquel entonces ya un guitarrista experimentado, hábil y versátil.

Andy Summers

En junio de 1977, Summers se unió a The Police, que en ese momento estaba integrada por Sting (bajo y voz), Stewart Copeland (batería) y el guitarrista punk Henry Padovani. En julio de ese año, realizaron una gira como cuarteto. Poco después, Summers reemplazó a Padovani, cuyo estilo ya no encajaba tras el alejamiento de la banda del punk, y quien dejó el grupo por decisión propia. Summers continuó con sus compromisos con Schoener e involucró también a sus compañeros de The Police en ellos.

A finales de 1977, Schoener estaba organizando un espectáculo que Summers calificó como una “extravagancia multimedia”, combinando láseres, circo, rock, música clásica y electrónica, además de un ballet y un mimo. Nippy Noya y Raimund Elleder dejaron la banda por lo que Schoener necesitaba más músicos para su proyecto. Summers les propuso a sus compañeros de The Police, quienes aceptaron sin dudar, ya que estaban ansiosos por conseguir dinero para cumplir su sueño de triunfar como banda. Así, The Police se reunió en Múnich para trabajar con Schoener, donde estuvieron trabajando durante un par de semanas. No sabían donde se habían metido pero la oferta económica les sedujo. 

Schoener forjó una gran amistad con el trío y coincidió con Stewart Copeland en su interés por los ritmos balineses. Comentó que era el mejor baterista que había conocido, tocando con una increíble fuerza que le salía de forma natural.

Al principio, Sting se unió como bajista, pero cuando Schoener lo escuchó cantar quedó fascinado con su voz y le asignó un papel especial, haciéndolo cantar en un tono muy alto. Sting era introvertido, tímido y reservado, y no permitía que nadie se le acercara. Compartía con Schoener su gusto por la música clásica y solían escucharla juntos, mientras Sting intentaba identificar su estructura. Tras dejar Police, volvió a coincidir con Schoener y continuaron conversando sobre música clásica. Cuando Sting dio unos conciertos en solitario en Munich telefoneó a Schoener y se encontraron para hablar.

Cartel de una actuación de Schoener con The Secret Society

De esta primera reunión con los componentes de The Police surgió el álbum Flashback que se publicaría en los primeros meses de 1978 y que vino acompañado de una gira anunciada como Trans-Formation Laser in Concert. La gira contabilizó ocho conciertos que comenzaron el 20 de mayo de 1978 en el Santory de Colonia (Alemania) y terminaron el 27 de mayo en el Phillipshalle de Düsseldorf.

Eberhard Schoener / The Police - Only the Wind [Rare Live,1978]

Eberhard Schoener Trans Am Rainbow Medley 1978 - YouTube

De ahí surgió la idea de hacer un nuevo álbum que diera pie a una nueva gira.

Grabación

El álbum Video Magic fue grabado en el Electrola-Studio y en el Bavaria-Studio, ambos de Múnich, y mezclado en el EMI-Electrola Studio de Colonia entre los meses de agosto a noviembre de 1978 con los ingeniero Reiner Oppelland y Wolfgang Thierbach.

Reiner Oppeland 

Para muchos músicos que han trabajado con música electrónica, el cosmos, el espacio, el universo o la galaxia se han convertido en símbolos de su obra. El material electrónico básico (las distintas formas de onda) parece tener esa conexión, pero para mí es más bien una estrategia de marketing ingeniosa del universo que una verdadera definición del contenido musical. Sin embargo, me interesa un planeta vinculado con la música, un lugar donde tanto el transmisor como el receptor estén en esta parte que antes era accesible.”

Eberhard Schoener

Steward Copeland no participó en el álbum siendo sustituido por el baterista Evert Fraterman. Los otros componentes de The Police, Sting y Andy Summers si lo hicieron.

Evert Fraterman

 Además colaboró Olaf Kübler al saxofón alto y tenor. También participó la orquesta de cámara y ópera de Munich dirigida por Schoener.

El primer tema, "Octogon", es una pieza instrumental que evoca a Pink Floyd, con Andy Summers ofreciendo una guitarra al estilo de David Gilmour. "Speech Behind Speech" está fuertemente marcada por el Mellotron, con Sting cantando en un tono muy agudo. "Natural High", otro tema vocal también cargado de Mellotron, es lo más cercano al sonido de The Police en el álbum. "Code Word Elvis" es una pieza orquestal.

La cara dos comienza con el tema que da título al álbum y evoca los incipientes videojuegos. "Night Bound City" es un tema electrónico que evoca el krautrock. "San Francisco Waitress" suena como si encajara en cualquiera de los álbumes en solitario de Sting tras The Police, aunque con un toque propio de finales de los 70. Dream of the Blue Turtles no aparecería hasta 1985, pero comparte ese aire jazzístico, con Olaf Kubler al saxofón, muy similar a lo que Branford Marsalis hizo en los trabajos en solitario de Sting (excepto que Marsalis tocaba el saxofón soprano). "Koan", que cierra el álbum, es una pieza más bien minimalista.

Lanzamiento

El álbum fue lanzado tan solo en Alemania, Japón, Italia y España en diciembre de 1978 con Harvest. En 1979 se publicó en Portugal con Vadeca. En 1980 se publicó en Grecia. Se publicó inicialmente con una carpeta desplegable.

En Italia se publicó con una portada diferente.

Recepción y legado

El hermano mayor de Stewart, Miles Copeland, se convirtió en el mánager de The Police y, preocupado por que proyectaran una imagen “punk”, rompió toda relación de Schoener con la banda, dejando en el olvido el llamado “período de Múnich”. Miles financió el primer álbum de The Police y, gracias al tema “Roxanne”, les consiguió un contrato con el sello A&M. El éxito del grupo en el Reino Unido los llevó a una agotadora gira por Norteamérica en 1979, y así The Police alcanzó la fama.

El título del álbum Video Magic hacía referencia a una esperada gira con The Police que, al final, no se concretó. Schoener ofreció varios conciertos en una gira denominada Laser '79 sin ellos entre enero y principios de febrero de 1979.

Schoener no quiso que lo acusaran de aprovecharse del éxito de The Police y se mantuvo a distancia de ellos. De esta manera el álbum no obtuvo el éxito esperado.

Portada del álbum en Italia

Lista de canciones

Todos los temas fueron compuestos por Eberhard Schoener.

Lado A

A1 Octogon 6:53

A2 Speech Behind Speech    5:39

A3 Natural High    3:32

A4 Code-Word Elvis    8:01

Lado B - From The Old World

B1 Video-Magic    4:03

B2 Night Bound City 3:12

B3 San Francisco Waitress    3:22

B4 Koan 11:59

Enlace a la lista de reproducción: Eberhard Schoener - Video-Magic (1978)

Enlace al álbum completo: Eberhard Schoener - Video Magic (1978) FULL ALBUM { Krautrock, Progressive Electronic }

EBERHARD SCHOENER - Video-Magic (1978) FULL ALBUM - Modern Classical, Prog Rock, Krautrock

Contraportada del álbum

Créditos

- Eberhard Schoener /  Sintetizador Moog Oberheim, piano, Mellotron, dirección de orquesta

- Andy Summers / Guitarra eléctrica

- Olaf Kübler / Saxofón tenor, saxofón alto

- Evert Fraterman / batería percusión

- Sting / bajo, voces

Reediciones

Como tal el álbum no fue reeditado. En 1986 tanto en CD como LP se publicó el álbum recopilatorio Music From "Video Magic" And "Flashback" que contiene la mayoría de los temas del álbum.

Opinión personal sobre el álbum

Este álbum es muy ecléctico, mezclando estilos como rock progresivo, krautrock, synthpop y jazz fusión. Da la impresión de que Schoener está en una encrucijada, sin decidirse por un rumbo concreto. Participaron miembros de The Police, excepto Stewart Copeland, lo que puede verse como el inicio de su distanciamiento de lo que habían hecho con Schoener y el comienzo de su propio camino hacia el éxito. Sin proponérselo, Schoener mostró a Sting lo que debía hacer si iniciaba una carrera en solitario, y éste lo tomó en cuenta, pues fue la ruta que siguió al dejar The Police. El álbum abre con el instrumental Octogon, donde Andy Summers, con una guitarra al estilo Gilmour, y la orquesta aportan un toque sinfónico. Es mi tema favorito. En Natural High encontramos lo más cercano al sonido de The Police. Video Magic es un synthpop que me recuerda a los primeros videojuegos. Night Bound City y Koan, en cambio, son piezas cósmicas y electrónicas cercanas al krautrock.