Contenido de esta entrada:
Introducción
El álbum Mad Hatter
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| Portada del álbum Mad Hatter |
Enlaces interesantes sobre Return to Forever:
Enlaces interesantes sobre Chick Corea:
Enlaces interesantes sobre Jean-Luc Ponty:
En este artículo comentamos el álbum Mad Hatter de Chick Corea con la participación de Herbie Hancock publicado en 1978.
Chick Corea
Armando Anthony "Chick" Corea (12 de junio de 1941 - 9 de febrero de 2021) fue un pianista, compositor, director de orquesta y percusionista ocasional de jazz estadounidense.
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| Chick Corea |
En el otoño de 1968, Corea comenzó a grabar y salir de gira con Miles Davis, apareciendo en los aclamados álbumes de estudio de Davis Filles de Kilimanjaro, In a Silent Way, Bitches Brew y On the Corner. Participó así en el nacimiento del jazz fusión. Dejó la banda de Davis poco después de su actuación en el Festival de la Isla de Wright de 1970.
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| Portada del álbum In a Silent Way |
El bajista Dave Holland dejó el grupo de Davis con Corea para formar su propio grupo, Circle, con Anthony Braxton y el baterista Barry Altschul. Estuvieron activos de 1970 a 1971. En 1975 se publicó el álbum doble Circling In con el sello Blue Note con actuaciones grabadas entre 1968 y 1970, incluidas las primeras grabaciones del grupo Circle.
En 1971, Corea, a instancias del productor de ECM, Manfred Eicher, comenzó a tocar el piano solo, grabando las sesiones que se convirtieron en Piano Improvisations Vol. 1 y Piano Improvisations Vol. 2 en abril de ese año.
En la
década de 1970,
Corea comenzó a trabajar con el vibrafonista
Gary Burton, con quien grabó varios álbumes a dúo para
ECM, incluido
Crystal Silence de
1972.
En un anterior artículo comentamos el álbum en solitario,
The Leprechaum, grabado en
1975 y publicado en
1976 cuando todavía estaba en
Return To Forever:
1976: El duende de Chick Corea
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El álbum The Leprechaum
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En un anterior artículo comentamos el álbum
My Spanish Heart de
Chick Corea con la participación de
Jean-Luc Ponty publicado en
1976:
1976: Cuando Chick Corea encontró a Jean-Luc Ponty y su corazón español.
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Portada del álbum My Spanish Heart
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Return to Forever
Return to Forever es una banda estadounidense de jazz fusión creada hacia finales de 1971 y liderada por el pianista Chick Corea. Por la banda han pasado muchos músicos, siendo el bajista Stanley Clarke el único compañero habitual de Corea.
Junto Weather Report, Mahavishnu Orchestra y The Headhunters se les considera los pioneros de la fusión electrónica en el jazz. Varios músicos, incluyendo Clarke, Flora Purim, Airto Moreira y Al Di Meola, llegaron a la fama a través de sus actuaciones en los álbumes de Return to Forever.
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| De izquierda a derecha: Stanley Clarke, Al Di Meola, Chick Corea (baterista Lenny White no visible). Return to Forever actuando en 1974 en Onondaga Community College en Syracuse, Nueva York. |
Return to Forever se disolvió por primera vez en 1977 después de cinco años y siete álbumes de estudio. La banda hizo varias reuniones ocasionales a lo largo de los años (hasta la muerte de Corea en 2021), a pesar de que no había nuevas grabaciones de estudio desde 1977.
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Portada del segundo álbum de Return to Forever
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En un anterior artículo nos ocupamos del cuarto álbum de la banda
Return to Forever,
Where Have I Known You Before. Era el segundo desde que el líder
Chick Corea cambió la formación y se trasladó a la instrumentación eléctrica, tocando jazz fusión influenciada por el rock progresivo:
1974: Cuando Chick Corea encontró a Al Di Meola.
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Portada del álbum Where Have I Known You Before
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Portada del álbum No Mystery
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Portada del álbum Romantic Warrior
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Portada del álbum Musicmagic
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| Portada del álbum Live |
Herbert Jeffrey Hancock (nacido el 12 de abril de 1940) es un músico de jazz, director de orquesta y compositor estadounidense. Comenzó su carrera con el grupo del trompetista Donald Byrd. Hancock pronto se unió al quinteto de Miles Davis, donde ayudó a redefinir el papel de una sección rítmica de jazz y fue uno de los principales arquitectos del sonido post-bop. En la década de 1970, experimentó con estilos de jazz fusión, funk y electro utilizando una amplia gama de sintetizadores y electrónica. Fue durante este tiempo que lanzó uno de sus álbumes más conocidos e influyentes, Head Hunters.
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| Portada del álbum Head Hunters |
Las composiciones más conocidas de Hancock incluyen "Cantaloupe Island", "Watermelon Man", "Maiden Voyage" y "Chameleon", todas ellas estándares de jazz. Durante la década de 1980, tuvo un sencillo exitoso con el instrumental electrónico "Rockit", una colaboración con el bajista y productor Bill Laswell. Hancock ha ganado un Premio de la Academia y 14 Premios Grammy, incluyendo el de Álbum del Año por su álbum tributo a Joni Mitchell de 2007, River: The Joni Letters. En 2024, Neil McCormick de The Daily Telegraph clasificó a Hancock como el mejor tecladista de todos los tiempos. En 2025, Hancock recibió el Premio de Música Polar.
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| Hancock en 2023 |
Desde 2012, Hancock se ha desempeñado como profesor en la Universidad de California, Los Ángeles, donde enseña en la Escuela de Música Herb Alpert de la UCLA. También es el presidente del Instituto de Jazz Herbie Hancock (conocido como el Instituto de Jazz Thelonious Monk hasta 2019).
Antecedentes
En el verano de 1968, Herbie Hancock fue despedido de la banda de Miles Davis bajo el pretexto de que había regresado tarde de una luna de miel en Brasil y fue sustituido por Chick Corea.
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| Hancock en 1976 |
Así nació una sana rivalidad entre ellos.
Hacia finales de la década de 1970,
Corea se embarcó en una serie de conciertos con
Hancock. Estos conciertos se presentaron en elegantes escenarios, con ambos artistas vestidos formalmente y tocando pianos de cola de concierto. Los dos tocaron las composiciones del otro, así como piezas de otros compositores como
Béla Bartók, y dúos.
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| Béla Bartók |
Hancock colaboraría también en el álbum de
Corea Mad Hatter en
1978.
Grabación
Fue grabado en noviembre de 1977 en los estudios Kendun Recorders (Burbank, California, Estados Unidos) por el ingeniero Bernie Kirsh.
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| Bernie Kirsh |
El álbum fue producido por Chick Corea. Todos los temas fueron compuestos y arreglados por Corea.
"Falling Alice" y "Dear Alice" incluyó letras escritas por su esposa Gayle Moran. También cantó en el álbum como hacía habitualmente.
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| Gayle Moran |
Aparte de
Moran y
Hancock en la grabación participaron el baterista
Steve Gadd que ya participó en anteriores álbumes de
Corea en solitario, el baterista
Harvey Mason, los bajistas
Jamie Faunt y
Eddie Gómez y el saxofonista
Joe Farrell. También con una sección de metales y de cuerdas.
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| Steve Gadd en 2014 |
Mad Hatter es un álbum conceptual inspirado en la novela de Lewis Carroll de 1865 Alicia en el país de las maravillas.
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| Imagen de la novela con el sombrerero loco |
Corea dedicó el álbum a
L. Ron Hubbard, escritor estadounidense de libros de ciencia ficción y fantasía y fundador de la Iglesia de la Cienciología.
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| L. Ron Hubbard, en 1950 |
Lanzamiento
El álbum fue lanzado el 13 de febrero de 1978 con Polydor.
Las fotografías fueron de Ed Caraeff y Stanley Gainsforth. La dirección artística fue de Mike Doud. La caligrafía de las notas y el diseño fue de Mike Manoogian.
El álbum alcanzó el sexto puesto en el Billboard de álbumes de jazz y el 61 en el Billboard Top Pop Albums.
Además de Estados Unidos, fu publicado en Canadá, Reino Unido, Alemania, Austria, Grecia, Escandinavia, Yugoslavia, España, Francia, Italia, Israel, Turquía, Chile, Brasil, Argentina, Australia, Nueva Zelanda, Singapur, y Japón.
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| Contraportada del álbum |
Opinión personal
Aunque es un álbum de jazz fusión, es muy accesible por lo que puede ser escuchado por todo el mundo. El protagonista está claro que son los teclados de Chick Corea, como a mí me gusta. Tiene un comienzo muy electrónico con el tema "The Woods" lo que queda muy psicodélico y atmosférico. El tema preferido de Corea es "Humpty Dumpty" que es una jam en la que se lucen todos los músicos especialmente Joe Farrell en el saxo tenor y Steve Gadd en la batería. En Falling Alice, se luce su esposa Gayle Moran en la voz con unos buenos arreglos orquestales y Corea nos deleita con unos solos electrónicos. La suite Dear Alice comienza con un solo de Eddie Gomez al bajo apoyado con Corea al piano que es de lo mejorcito del álbum. A mitad de tema un solo de Joe Farrell a la flauta nos devuelve los ritmos latinos que estábamos echando en falta hasta este momento. Es mi tema preferido. Y el álbum cierra con "The Mad Hatter Rhapsody" en el que deja el piano a Herbie Hancock y Corea se ocupa de los teclados electrónicos produciéndose el duelo más esperado.
Créditos
- Chick Corea – piano acústico (A1–B3); piano eléctrico Fender Rhodes (A6); ARP Odyssey, Minimoog, Polymoog, Moog Model 15 modular, Moog Sample & Hold, Oberheim Eight Voice sintetizadores (A1, A6); Retardo digital MXR, Armonizador Eventide (A1); marimba (A1, B2); platillos de dedo (A5, B2); Coctelera africana, cencerro, arreglos, productor
- Steve Gadd – batería (A4, A6, B2, B3)
- Joe Farrell - saxofón tenor (A4, A6); flauta (A3, A5, A6, B2, B3), flauta de concierto (B2)
- Herbie Hancock – Piano eléctrico Fender Rhodes ((B3))
- Jamie Faunt - contrabajo (A3, A5, B1)
- Eddie Gómez – contrabajo (A4, A6, B2, B3)
- Harvey Mason - batería (A3, A5)
- Gayle Moran - voz (A3, A6, B1–B3)
Sección de cuerda:
- Charles Veal - violín (A2, A3, A5, A6, B1–B3)
- Kenneth Yerke - violín (A2, A3, A5, A6, B1–B3)
- Denyse Buffum – viola (A2, A3, A5, A6, B1, B2)
- Michael Nowack - viola (B3)
- Dennis Karmazyn - violonchelo (A2, A3, A5, A6, B1–B3)
Sección de latón:
- Stewart Blumberg - trompeta (A3, A5, A6, B2, B3)
- John Rosenburg - trompeta (A3, A5, A6, B2, B3)
- John Thomas - trompeta (A5, A6, B2, B3)
- Ron Moss - trombón (A3, A5, A6, B3)
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| Imagen de la reedición en CD |
Recepción
En una reseña retrospectiva para AllMusic, Scott Yanow comentó: "Este LP post-Return to Forever Chick Corea es un poco mixto. Corea se escucha en sus muchos teclados durante una atmosférica "The Woods", interactúa con una sección de cuerdas en "Tweedle Dee", presenta una banda más grande más la cantante Gayle Moran en algunas otras canciones e incluso da la bienvenida a su compañero tecladista Herbie Hancock para la "Mad Hatter Rhapsody". La selección más interesante, una versión en cuarteto de "Humpty Dumpty" con el tenorman Joe Farrell, preparó el escenario para su próximo proyecto, Friends. En general, este es un lanzamiento interesante y generalmente agradable".
Reediciones
Se publicó por primera vez en CD en 1993 en Japón, Europa y Estados Unidos con Polydor.
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| Contraportada de la edición de 1993 |
En 2006 fue publicado en edición limitada en formato mini-lp.
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| Edición de 2006 |
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