Barclay James Harvest es un grupo británico de rock progresivo fundado en Oldham en septiembre de 1969 por el bajista / vocalista Les Holroyd (n. 1948), el guitarrista / vocalista John Lees (n. 1947), el baterista / percusionista Mel Pritchard (1948-2004), y el tecladista / vocalista Stuart "Woolly" Wolstenholme (1947-2010).
Actualmente el grupo está en activo, pero con otros nombres desde 1999 llamados: Barclay James Harvest featuring Les Holroyd y John Lees' Barclay James Harvest.
Mientras se preparaba el material para el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio se decidió publicar un álbum en vivo y un documental sobre todo para introducirse en el mercado americano. Ambos estaban previstos lanzarlos en abril de 1978, pero el álbum fue retrasado porque la banda no estaba satisfecha con la calidad de la carpeta. También hubo un inconveniente con el título. Inicialmente, iba a llamarse como el documental "Caught Live", pero recientemente Moody Blues habían lanzado un álbum en vivo con un nombre similar, por lo que optaron por cambiarlo, aunque el documental mantuvo el título. Finalmente el álbum doble "Live Tapes" (PolydorPODV 2001) fue publicado el 9 de junio de 1978.
Grabación
Para la grabación del álbum la banda entró en marzo de 1978 en los estudios Strawberry (Norte), Stockport, Cheshire. El ingeniero de sonido fueMartin Lawrence, el cual, coprodujo el álbum junto con la propia banda y se convertiría en un colaborador habitual de la BJH.
Martin Lawrence
Mientras grababan el álbum, también lo hacía Mandalaband, el proyecto progresivo de David Rohl, por lo que también participaron en ese trabajo titulado "The Eye of Wendor", un álbum conceptual inspirado en el universo de Tolkien.
La grabación se concluyó en julio. Contaron con la colaboración de Mike Timony al acordeón (Cordovox).
El título "XII" proviene del hecho de que habían pasado 12 años desde la fundación de la banda (es decir, 1966).
Cada uno de los temas compuestos por John Lees se subtitula "Fantasía", "Clásicos", "Realidad", "Ciencia ficción" y "Ficción", lo que refleja su inspiración en la vida, la literatura y el cine. Parece un intento de crear un álbum conceptual que finalmente no se concretó.
Los temas de las canciones incluyen varios sobre el amor ("Fantasy: Loving Is Easy", "Turning in Circles", "Giving It Up"). "Berlin", como sugiere el título, describe la ciudad dividida por el Muro de Berlín. "Nova Levitoptera" hace referencia a los ovnis (inspiró el diseño de la portada). "Sip of Wine" retoma el tema de las groupies. "A Tale Of Two Sixties" refleja nostalgia por la era hippie. "Fact: The Closed Shop" tiene un trasfondo político, abordando los sindicatos y la controvertida política de "tienda cerrada" (que prohibía a ciertos trabajadores emplearse si no pertenecían a un sindicato específico). Finalmente, "Fiction: The Streets Of San Francisco" está inspirada en la serie de televisión homónima.
Sobre las canciones de Woolly Wolstenholme"In Search Of England" y "Harbour", la primera, según palabras del propio autor, "es una canción sobre la juventud y los principios por un lado y la voz de la experiencia por el otro, una especie de relación de padre e hijo". En cuanto a la segunda, trata "de volver a casa en un avión después de una gira monstruosa o de Estados Unidos".
Lanzamiento
El álbum "XII" (PolydorPOLD 5006) fue publicado el 29 de septiembre de 1978 en el Reino Unido. Alcanzó el puesto 31 en las listas permaneciendo dos semanas en lista.
La primera edición incluía un póster a color de gran tamaño, de 36"×24". Un lado mostraba la portada del álbum impresa, mientras que el reverso tenía el nombre de la banda en blanco, el título del álbum, las letras y los créditos impresos en gris sobre azul. Además, la portada del álbum estaba en relieve. El concepto de la funda fue de Maldwin R. Tootil con ilustración de Chris Clover.
Poster incluido con el álbum
También fue publicado en Alemania, Francia, España, Portugal, Escandinavia, Grecia, Austria, Suiza, Estados Unidos, Canadá, Australia y Japón.
Un sencillo se lanzó para promocionar el álbum con los temas Loving Is Easy / Polk Street Rag en el Reino Unido. No llegó a las listas. También fue publicado en Irlanda, los Países Bajos y Alemania.
Wolstenholme, cuya forma de tocar el mellotrón se convirtió en un sello distintivo del sonido de la banda en los años 70, dejó el grupo en 1979 al comenzar a padecer depresión clínica. Posteriormente, inició una breve carrera en solitario liderando la banda Maestoso, antes de retirarse de la industria musical para dedicarse a la agricultura. Pasó inactivo los años 80 hasta que se reunió con John Lees cuando BJH se dividió en dos.
Woolly Wolstenholme
Recepción
Paul Collinsen su reseña paraAllMusicescribió retrospectivamente: XII muestra a Barclay James Harvest siguiendo a muchas otras bandas progresivas a finales de los 70 con una producción más elegante y estructuras de canciones simplificadas... el álbum comienza de manera desfavorable con "Loving Is Easy", una pista de rock genérica con una letra vergonzosa de "dispara mi amor en ti". Pero el arreglo simple pero efectivo de la balada de teclado, "Berlin", muestra que la banda es capaz de desnudar sus composiciones sin tener que hundirse en el mínimo común denominador. Aún así, la mayoría de los fanáticos no encontrarán mucho que amar aquí, excepto quizás por "In Search of England", que resucita brevemente la orquestación épica impulsada por el teclado de Wolstenholme.
John Lees – guitarras acústicas (6 y 12 cuerdas) y eléctricas, bajo, solista (1,3,5,9,11) y coros
Les Holroyd – bajo, contrabajo, guitarras eléctricas y acústicas, banjo, piano, solista (2,4,7,10) y coros
Stewart "Woolly" Wolstenholme – piano, Mellotrons, Dolina String, Hammond, sintetizadores (Yamaha, ARP Solist y Odyssey), guitarras acústicas y eléctricas de 12 cuerdas, voz principal (6,8)
BJH es una de mis bandas favoritas de rock progresivo por su sonido refinado y melódico, que hace que escucharlos sea un verdadero placer. Este álbum pasó desapercibido debido al auge del punk, aunque en mi opinión es mejor que el anterior Gone to Earth. En su intento por buscar nuevos fans con un sonido más comercial y cercano al rock estándar, terminó no siendo muy apreciado por los seguidores del rock progresivo. Dentro de ese estilo encontramos temas como Loving Is Easy, A Tale Of Two Sixties y Turning In Circles, además de las baladas Harbour y Giving It Up. Me encantan la emocionante balada Berlín con sus excelentes arreglos, The Closed Shop con toques folk gracias a las flautas, In Search of England que evoca los mejores momentos de la banda, Sip Of Wine con sus riffs de guitarra, Nova Lepidoptera donde Wolstenholme brilla en los teclados y es mi favorita, y The Streets Of San Francisco con un toque de rock americano gracias a la armónica.
Barclay James Harvest es un grupo británico de rock progresivo fundado en Oldham en septiembre de 1969 por el bajista / vocalista Les Holroyd (n. 1948), el guitarrista / vocalista John Lees (n. 1947), el baterista / percusionista Mel Pritchard (1948-2004), y el tecladista / vocalista Stuart "Woolly" Wolstenholme (1947-2010).
Actualmente el grupo está en activo, pero con otros nombres desde 1999 llamados: Barclay James Harvest featuring Les Holroyd y John Lees' Barclay James Harvest.
El álbum Gone to Earth publicado en septiembre de 1977 fue el álbum más exitoso de la banda, vendiendo más de un millón de copias en todo el mundo.
La gira anual por el Reino Unido fue prevista para coincidir con el lanzamiento del álbum. Además se planificaron una extensa gira por Europa teniendo en cuenta que se había cancelado el año anterior los conciertos en Alemania. Sería la última gira de BJH con Wooly Wolstenholme, que dejaría la banda en 1978 tras la grabación de su siguiente álbum de estudio, XII.
Con el objetivo de una posible gira por Norteamérica, se preparó el lanzamiento allí de un álbum en vivo.
Grabación
Para la preparación de dicho álbum, el estudio móvil deThe Manorfue enviado para grabar muchos de los conciertos de la gira del Reino Unido en cinta. No se sabe exactamente donde fue grabada cada canción, aunque algunas fueron en el Reino Unido y otras en Hamburgo. Para la grabación de Hamburgo se utilizó el estudio móvil Maison Rouge. Algunos temas antiguos ya habían sido grabados en 1976. Los ingenieros de sonido fueron David Rohl y Steve C. Smith asistidos por Ian Southerington. El álbum fue mezclado en los estudios Strawberry (Norte), Stockport, Cheshire y en The Manor, Oxfordshire. También se produjo un film documental titulado "Caught Live".
Tanto el documental como el álbum estaban previstos lanzarlos en abril de 1978, pero el álbum fue retrasado porque la banda no estaba satisfecha con la calidad de la carpeta. También hubo un inconveniente con el título. Inicialmente, iba a llamarse como el documental "Caught Live", pero recientemente Moody Blues habían lanzado un álbum en vivo con un nombre similar, por lo que optaron por cambiarlo, aunque el documental mantuvo el título.
Finalmente el álbum doble "Live Tapes" (PolydorPODV 2001) fue publicado el 9 de junio de 1978.
Como en el Reino Unido ya había sido lanzado un álbum en vivo en 1974, los fans no lo compraron y no llegó a entrar en las listas.
En Alemania alcanzó el puesto #33 y fue certificado oro.
Interior de la carpeta
Recepción
Bruce EderdeAllMusicescribió retrospectivamente: Aunque no es tan emocionante como Genesis Live o tan majestuoso como Yessongs, muestra al grupo en excelente forma, tocando y armonizando maravillosamente y haciendo muchas de sus mejores canciones, entre ellas "Child of the Universe", "Rock and Roll Star", "Poor Man's Moody Blues", "For No One" y "Mockingbird" (esta última nunca sonó más hermosa). Todas las pistas funcionan significativamente mejor como cortes en vivo que en su forma original de estudio. La guitarra de Lees y los teclados de Wolstenholme funcionan muy bien juntos en el escenario y dentro de las canciones.
Enlace a la lista de reproducción del álbum: Live Tapes
Créditos
John Lees – guitarra eléctrica y acústica; voz principal, armonías
Les Holroyd – bajo, guitarra acústica, voz, armonías
Stewart "Woolly" Wolstenholme – teclados; voz
Mel Pritchard – batería, percusión
Mi opinión sobre el álbum
BJH es una de mis bandas favoritas de rock progresivo por su sonido refinado y melódico, que hace que escucharlos sea un verdadero placer. Durante el auge del punk, muchas bandas de rock progresivo lanzaron álbumes en vivo para mantener a sus fans, y BJH no fue la excepción. El álbum tiene una calidad de sonido excelente y una selección de pistas que representan lo mejor de su segunda etapa, con sus mayores éxitos. Es un disco muy recomendable para quienes deseen adentrarse en el universo de BJH.
Reediciones
Fue publicado en CD por primera vez en Alemania en 1984 con Polydor.
Fue publicado remasterizado en CD en 2006 con tres bonus tracks
Barclay James Harvest es un grupo británico de rock progresivo fundado en Oldham en septiembre de 1969 por el bajista / vocalista Les Holroyd (n. 1948), el guitarrista / vocalista John Lees (n. 1947), el baterista / percusionista Mel Pritchard (1948-2004), y el tecladista / vocalista Stuart "Woolly" Wolstenholme (1947-2010).
Actualmente el grupo está en activo, pero con otros nombres desde 1999 llamados: Barclay James Harvest featuring Les Holroyd y John Lees' Barclay James Harvest.
Aunque su anterior álbum Octoberon y la gira de promoción correspondiente había tenido un gran éxito llegando al top 20 en la lista británica, el panorama musical estaba cambiando rápidamente en su propio país con el advenimiento del punk. La prensa musical los trataba de "dinosaurios". A finales de 1976John Lees se puso enfermo y tuvieron que anular su gira prevista por Alemania, uno de los pocos países en donde el punk todavía no había calado. De todas maneras gracias al álbum, la banda consiguió un gran número de seguidores en Alemania.
Imagen del libreto de una edición en CD
Grabación
La banda comenzó a trabajar en su nuevo álbum en marzo de 1977 en los Strawberry Studios con David Rohl coproduciendo. Habían ganado bastante experiencia produciendo ellos mismos el álbum Octoberon, así que esta vez optaron por canciones más cortas sin tantos arreglos grandiosos, deseando así que fueran más atractivas.
David Rohl
Lo consiguieron con el tema "Hymn", escrita por John Lees que se convirtió en su canción más popular. El tema tuvo una difícil gestación. Fue presentado al resto de la banda para su inclusión en el álbum Barclay James Harvest and Another Short Histories y fue rechazado. Hymn, a menudo malinterpretado como una canción cristiana, es en realidad una canción contra los peligros del uso de drogas y dedicado a músicos como Jimi Hendrix, Paul Kossoff y Janis Joplin. El título original del tema era "Hymn For A White Lady" refiriéndose a "white lady" (señora blanca) al termino en argot para la cocaína o la heroína, pero se acortó para evitar malas interpretaciones.
"Poor Man's Moody Blues" fue escrita después de que un periodista enfureciera a la banda al referirse a Barclay James Harvest como un "Moody Blues de los pobres". En respuesta, el guitarrista John Lees escribió una canción que sonaba como la canción de Moody Blues"Nights in White Satin", pero en realidad no era lo mismo: las letras eran diferentes. Justin Hayward, guitarrista de los Moody Blues no estuvo contento con el que les sacaran el paso. Al conocerse años más tarde, el bajista Les Holroyd se disculpó por ello.
Justin Hayward
Otras canciones del álbum tratan temas como el fin de las relaciones («Friend of Mine»), la alienación («Leper's Song»), la explotación de los animales por su piel («Spirit on the Water») y la carrera espacial («Sea of Tranquility»).
Los trabajos se terminaron en junio de 1977.
Lanzamiento
El álbum fue publicado en septiembre de 1977 en el Reino Unido con Polydor (34 197 4).
Gone to Earth alcanzó el puesto #30 en la lista de álbumes del Reino Unido permaneciendo 7 semanas en lista. Alcanzó la calificación plata por más de 60.000 unidades vendidas.
Pantallazo de la lista británica
En Alemania alcanzó el puesto #10 y permaneció durante 197 semanas en las listas de álbumes alemanas. A partir de 2011 ocupa el puesto # 6 en la lista de álbumes de mayor duración en las listas de álbumes alemanas. Solo la banda sonora de My Fair Lady y los álbumes de Simon & Garfunkel (Greatest Hits), The Beatles (1962-1966), Pink Floyd (Wish You Were Here) y Andrea Berg (Best Of) pasaron más semanas en las listas. El álbum fue certificado platino por más de 500.000 unidades vendidas. El sencillo con el tema Himn fue un éxito en las emisoras de radio alemanas.
Foto de cuando consiguieron el disco de oro en Alemania
Fue el álbum más exitoso de la banda, vendiendo más de un millón de copias en todo el mundo.
Título y funda
El título del álbum, Gone to Earth, hace referencia al grito del cazador de zorros utilizado para indicar que la presa ha regresado a su guarida. La idea para el título la dio Maldwyn Tootill, quien fue que diseñó la funda del álbum.
La edición original del LP del álbum presentaba una funda exterior troquelada y una funda interior a todo color. En un lado de la funda interior había un búho (como se muestra en la imagen); Al otro lado había una imagen de una puesta de sol. La funda interior se podía invertir para que cualquiera de los lados se viera a través del troquelado.
Funda interior del álbum
El sencilloHymn
El 22 de julio de 1977 se publicó el sencillo en el Reino Unido con una funda con imagen lo que no era habitual. En la cara B llevaba el tema Our Kid's Kid no incluido en el álbum que era una burla a otro tema de los Moody Blues, To Our Children's Children's Children. El tema fue puesto frecuentemente en las emisoras de radio, pero la BBC consideró que el tema era demasiado "navideño" y las ventas se pospusieron para más adelante.
Portada del sencillo en Alemania y Reino Unido
Portada del sencillo en Italia
La gira
La gira anual por el Reino Unido fue prevista para coincidir con el lanzamiento del álbum. Además se planificaron una extensa gira por Europa teniendo en cuenta que se había cancelado el año anterior los conciertos en Alemania. Se incluyó Hymn en el repertorio.
El estudio móvil de The Manor fue enviado para grabar muchos de estos conciertos en cinta, algunas de las cuales se publicaron en el álbum doble "Live Tapes" (PolydorPODV 2001) publicado en junio de 1978.
Dave ConnollydeAllMusicescribió retrospectivamente: Pocas veces la banda ha sonado tan cómoda en el estudio, y el resultado es un disco tan encantador como el que han hecho.
John Lees – guitarra eléctrica y acústica; voz principal, armonías
Les Holroyd – bajo, guitarra acústica, voz, armonías
Stewart "Woolly" Wolstenholme – teclados; voz
Mel Pritchard – batería, percusión
Imagen de una reedición en CD
Mi opinión sobre el álbum
Para mí BHJ es la banda que hace el rock progresivo más refinado y melódico, por que este álbum es sumamente agradable. Con el auge del punk, buscaron llegar a más publico por lo que acortaron los temas y los hicieron más comerciales. Con el tema Hymn consiguieron su mayor éxito, aunque no está entre mis temas favoritos suyos. Lo mismo pasa con "Poor Man's Moody Blues" en el que hacen un homenaje al tema "Nights In White Satin" de los Moody Blues. Prefiero el original de los Moody Blues. Entre mi favoritas se encuentra Sea Of Tranquility con unos muy buenos arreglos y Hard Hearted Woman con su melodía pegadiza.
Reediciones
Fue reeditado en vinilo en EEUU y Canadá con MCA en 1980 y en Alemania con Polydor en 1983.
Fue publicado en CD por primera vez en Alemania en 1983 con Polydor.
Fue publicado remasterizado en CD en 2003 con cinco bonus tracks