En este artículo comentamos el que sería su primer álbum en vivo, Bursting Out, lanzado en 1978. El álbum fue grabado durante la gira europea Heavy Horses Tour de la banda en mayo/junio de ese año.
La banda estaba constituida por Ian Anderson, Barriemore Barlow, Martin Barre, John Evan, John Glascock y David Palmer y se mantuvo sin cambios hasta Stormwatch (1979).
David Palmer
La gira Heavy Horses Tour comenzó el 1 de mayo de 1978 en el Usher Hall de Edimburgo (Escocia). La etapa europea de la gira terminó el 5 de junio en el O2 Apollo de Manchester. La etapa norteamericana de la gira comenzó el 1 de octubre en el Hampton Coliseum de Newport (Virginia, Estados Unidos) y terminó el 17 de noviembre en el auditorio de Los Angeles. En la etapa norteamericana tuvieron como teloneros Uriah Heep.
Imágenes de la edición de lujo de 2024
Grabación
"Flute Solo Improvisation", parte de "Songs From The Wood", "Too Old to Rock 'n' Roll: Too Young to Die", "Cross-Eyed Mary", "Aqualung", "Locomotive Breath" y "The Dambusters March" fueron grabados en el Festhalle de Berna (Suiza) el 28 de mayo de 1978 con el estudio móvil Maison Rouge utilizando una grabadora de 24 pistas.
Cartel de la gira
"No Lullaby", "Sweet Dream", "Skating Away (On The Thin Ice Of The New Day)", "Jack-In-The-Green", "One Brown Mouse", "Heavy Horses", "A New Day Yesterday", "Living In The Past" {Instrumental}, parte de "Songs From The Wood", "Thick As A Brick", "Hunting Girl", "Conundrum", "Minstrel In The Gallery" y "Quatrain" fueron grabados en varios conciertos en Alemania entre el 16 de mayo y el 2 de junio con el estudio móvil Maison Rouge utilizando una grabadora TEAC TASCAM 80-8 de ocho pistas. Por el gran número de estadounidenses que se escuchan al comienzo del tema "Jack-In-The-Green" se puede suponer que fue grabado en el Walter Köbel Halle de Rüsselsheim entre el 29-30 de mayo porque cerca de allí se encontraba el Cuartel Azbill del Ejército de los Estados Unidos.
Ian Anderson recordó haber pasado "horas y horas" escuchando grabaciones para seleccionar las mejores tomas. Se realizó una mejora adicional del sonido en el Maison Rouge Studio en junio de 1978.
Bruce Eder en su reseña para AllMusic comentó: resultó ser un buen álbum, una captura más que decente de un concierto en vivo de Tull desde Europa. El sonido es notablemente bueno, dado el estatus de rock de escenario del grupo en ese momento, y el repertorio es una representación sólida de la historia del grupo.
Michael Bloom en su reseña para Rolling Stone comentó: El doble álbum en vivo de Jethro Tull es casi demasiado perfecto...las actuaciones ejemplifican el dominio técnico y la energía omnipresente de Tull, la selección de pistas abarca toda la gama estilística y proporciona una rápida historia académica de todo lo que ha sido el grupo...
Interior de la carpata
Ventas
Alcanzó el puesto 17 en la lista británica permaneciendo ocho semanas en lista. Fue certificado plata por más de 60.000 unidades vendidas.
En Estados Unidos alcanzó el puesto 21 en la lista Billboard 200. Fue certificado oro por más de 500.000 unidades vendidas por la RIAA.
En Australia alcanzó el puesto 20 (Kent Music Report), en Canadá el puesto 24 (RPM), en Austria el puesto 16 (Ö3 Austria), en Alemania el puesto 16 (Offizielle Top 100), en Noruega el puesto 20 (VG-lista) y en Nueva Zelanda el puesto 19 (RMNZ).
Créditos
Jethro Tull
Ian Anderson - voz, flauta, guitarra acústica
Martin Barre - guitarra eléctrica, mandolina, marimba
John Glascock - bajo, guitarra eléctrica adicional
John Evan - piano, órgano, sintetizadores, acordeón
David Palmer - órgano portátil, sintetizadores, saxofón
Fue publicado por primera vez en doble CD en 1989:
En 2004 fue publicado remasterizado en CD con las introducciones como pistas separadas.
El 21 de junio de 2024, Jethro Tull lanzó una edición limitada de lujo con 3 CDs y 3 DVDs, que incorpora nuevas mezclas de las pistas de Berna que habían faltado en el álbum original (pero que fueron lanzadas, aunque mezcladas por Jakko Jakszyk, en la "New Shoes Edition" de Heavy Horses) para una representación completa de la lista de canciones en vivo, grabaciones de prueba de sonido inéditas y un remix del show en vivo en el Madison Square Garden. este último también incluye las imágenes filmadas en DVD.
En 1978 llegó por fin el primer álbum en vivo de Jethro Tull, demasiado tarde para mi gusto, porque trata de condensar toda una carrera de más de diez años. De todas maneras tiene una buena selección de temas que sacan el lado más roquero de Jethro Tull. Los músicos demuestran su virtuosismo a la vez que parecen divertirse en el escenario. El sonido es bueno para la época en que fue grabado mejorando tras la remasterización. En resumen, no solo es un álbum imprescindible para los fans de Jethro Tull sino para todos los amantes del progresivo. A muchos les traerá recuerdos si tuvieron la suerte de verlos en vivo.
En este artículo comentamos su onceavo álbum de estudio, Heavy Horses, lanzado en 1978.Heavy Horses es el segundo de una trilogía que incluye los álbumes Songs from the Wood,Heavy Horses y Stormwatch, marcando el giro de Jethro Tull hacia un estilo más folk rock.
Jethro Tull ya habían colaborado con la banda de folk rock Steeleye Span durante años. Maddy Prior, cantante de Steeleye Span había colaborado en el álbum Too Old....Aunque no solían ser considerados como parte del movimiento folk rock (que había surgido casi una década antes con bandas como Fairport Convention), había un claro intercambio de ideas entre los Tull y otras bandas de folk. Además, en esta época Anderson se había mudado a una granja en zona rural, y su nuevo estilo de vida quedó claramente reflejado en estos álbumes.
La banda estaba constituida por Ian Anderson, Barriemore Barlow, Martin Barre, John Evan, John Glascock y David Palmer y se mantuvo sin cambios hasta Stormwatch (1979).
David Palmer
El 9 de septiembre de 1977 en el Reino Unido y el 7 de noviembre de 1977 en Estados Unidos se publicó el recopilatorio Repeat – The Best of Jethro Tull – Vol II que incluía el tema "Glory Row" inédito hasta ese momento. "Glory Row" había estado disponible previamente en la edición española en LP de Aqualung (1971) (que no se lanzó hasta 1975) en lugar de "Locomotive Breath", que ya estaba disponible en Living in the Past (1972).
Heavy Horses fue el primer álbum que Jethro Tull grabó en el recién construido estudio Maison Rouge en Fulham, Londres, un estudio diseñado a medida y financiado por Ian Anderson quien fue su propietario hasta 1983. Fue construido como complemento al estudio móvil del mismo nombre que ya estaba dos años operativo.
Logo del estudio de Anderson
El álbum fue grabado entre mayo de 1977 y enero de 1978. La mayor parte del disco se grabó por las noches, ya que Anderson prefería dejar las horas diurnas disponibles para clientes comerciales. El tecladista Dee Palmer recordó en su diario que "¡Comenzaba a las 7 p.m. y me iba a casa a las 7 a.m.!" Este álbum marcó el inicio de los problemas vocales de Anderson, una afección que se agravaría en los años 80 y terminaría convirtiéndose en enfermedad pulmonar obstructiva crónica. Como resultado, su voz suena más nasal y áspera en algunas pistas, especialmente en la canción principal. El álbum fue producido por Anderson actuando como ingeniero Robin Black, habitual en los álbumes de Jethro Tull.
Robin Black
Al igual que en el álbum anterior de la banda, Songs from the Wood, otros integrantes además de Anderson contribuyeron a la composición musical. El guitarrista Martin Barre compuso partes de la canción principal y "No Lullaby", mientras que Palmer creó arreglos de cuerdas para gran parte del álbum, además del puente instrumental de "... And The Mouse Police Never Sleeps".
Darryl Way, de Curved Air, participa como invitado en el álbum, tocando el violín en la canción principal y en "Acres Wild".
Darryl Way
Durante las sesiones de grabación del álbum, se trabajaron varias canciones que luego fueron descartadas o eliminadas, como la cara B "Beltane", una canción completamente terminada llamada "Everything in Our Lives" y una versión acústica temprana de "Jack-a-Lynn", que más tarde se regrabó durante las sesiones del álbum de 1982, The Broadsword and the Beast. Muchas de las canciones inéditas de esas sesiones se publicaron posteriormente en la compilación del 20 aniversario, 20 Years of Jethro Tull, en 1988 y en la edición del 40 aniversario del álbum titulada "New Shoes", en 2018.
Al remezclar el álbum para la edición del 40 aniversario, se descubrió que los masters originales de "Moths" y "Rover" estaban ligeramente desajustados, probablemente debido a una máquina de cinta defectuosa. Las versiones remezcladas lanzadas en el relanzamiento del álbum se ajustaron ligeramente para corregir este problema.
Mientras continúa con el estilo folk rock de Songs From the Wood, Heavy Horses ve un cambio de tono hacia temas más terrenales y realistas de la vida en el campo, en comparación con la fantasía y la mitología del álbum anterior. Anderson se inspiró nuevamente en la vida cotidiana en su finca recién comprada en Buckinghamshire, diciendo que "vivía en la misma casa en el mismo lugar y me involucraba un poco más en la agricultura y otras cosas rurales... así que la cría de caballos de la era original de Jethro Tull estaba en el fondo de mi mente". Varias de las canciones del álbum se inspiraron directamente en la vida personal de Anderson en la finca: "...And the Mouse Police Never Sleeps" se inspiró parcialmente en su gato Mistletoe, "No Lullaby" se escribió como una "anti-canción de cuna" para su hijo y "Rover" se inspiró parcialmente en su perro Lupus. Otras canciones del álbum, como "Weathercock" y la canción principal, pintan una imagen fría y práctica de la vida en el campo, y la última pista es descrita por Anderson como "un lamento por el fallecimiento como animales de trabajo de esas magníficas bestias, los pesados caballos de granja". Las letras de otras canciones se inspiraron en la literatura, como "One Brown Mouse" inspirada en el poema de Robert Burns "To a Mouse" y "Moths" inspirada en la novela de John le Carré The Naïve and Sentimental Lover (El amante ingenuo y sentimental).
John le Carré en 2008
Musicalmente, el álbum ve a la banda continuar con la combinación de folk y rock progresivo que se encuentra en Songs from the Wood, aunque con un sonido general más oscuro y sobrio que se ajusta al nuevo contenido lírico.
Anderson declaró que la grabación del álbum llegó en un momento en que otros artistas se estaban moviendo hacia las nuevas tendencias en la música, y la banda decidió que no querían "parecer como si estuviéramos tratando de deslizarnos en los faldones post-punk que usaban The Stranglers o The Police".
La crítica contemporánea de Rolling Stone fue positiva, calificando los arreglos instrumentales como lujosos y afirmando que Heavy Horses y el género folk, como continuación de Songs from the Wood, se adaptaban perfectamente a Jethro Tull.
The Globe and Mail pensó que la banda se estaba desviando, pero elogió "el enigmático estilo de escritura de Anderson y su voz única".
AllMusic llama a Heavy Horses uno de los discos más bonitos de la banda, elogiando la forma de tocar de Martin Barre y John Glascock así como el trabajo del ingeniero de sonido Robin Black y la participación especial del violinista de Curved Air Darryl Way.
Ventas
El álbum obtuvo peores resultados que su anterior álbum, Songs From The Wood, alcanzando el número 19 en la lista de los Estados Unidos permaneciendo 17 semanas en lista. Fue certificado oro por más de 500.000 unidades vendidas.
Pantallazo de la lista Billboard
En el Reino Unido alcanzó el número 20 permaneciendo 10 semanas en lista. Fue certificado plata por más de 60.000 unidades vendidas.
En Alemania alcanzó el cuarto puesto (Offizielle Top 100).
Créditos
Jethro Tull
Ian Anderson - voz principal, flauta, guitarra acústica, guitarra eléctrica adicional, mandolina
Martin Barre – guitarra eléctrica
John Evan - piano, órgano y sintetizadores
John Glascock - bajo, coros
Barriemore Barlow - batería, percusión
David Palmer - teclados, órgano de tubos portátil, arreglos orquestales
Personal adicional
Darryl Way - violín (en "Acres Wild" y "Heavy Horses")
Imagen de la edición de 2003
Reediciones
Fue publicado por primera vez en CD en 1986:
En 2003 fue publicado remasterizado en CD. Incluyó dos bonus tracks.
El 2 de marzo de 2018, Jethro Tull lanzó una versión de cinco discos de Heavy Horses con un folleto de 96 páginas que incluye una anotación pista por pista del álbum y sus grabaciones asociadas por Ian Anderson. Es similar a las otras reediciones del 40 aniversario de la banda, con el primer disco que contiene otro remix estéreo de Steven Wilson seguido de "grabaciones asociadas" que incluyen siete pistas inéditas. El segundo y tercer disco contienen 22 pistas en vivo inéditas, grabadas en el Festhalle en Berna, Suiza, durante la etapa europea de su gira Heavy Horses Tour de 1978, desde el 28 de mayo de 1978, remezcladas a estéreo por Jakko Jakszyk. El conjunto también incluye DVD.
Opinión personal
Aunque muchas bandas de rock progresivo de la época no tenían claro su rumbo, Jethro Tull encontró su nicho en el rock folk progresivo, y el álbum Heavy Horses avanza de manera cohesiva en esa dirección. El disco comienza con la fabulosa …And The Mouse Police Never Sleeps, mi segunda favorita, con interludios que combinan teclados y flauta. Luego viene Acres Wild, con un aire muy folk gracias al violín de Darryl Way. Lullaby es la más roquera y blusera, donde destaca el bajista John Glascock. Mi favorita es Moths, con su hermosa melodía y arreglos orquestales. La primera cara cierra con Journeyman, que me deja con ganas de más. La segunda cara empieza con la animada Rover, seguida de la cálida One Brown Mouse. Después llega el épico tema que da título al álbum, mi tercera favorita. El disco cierra de forma magnífica con Weathercock.
