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lunes, 26 de diciembre de 2022

1969: Pierre Henry, Spooky Tooth y la ceremonia para una misa electrónica

Contenido de esta entrada:

Introducción

El álbum Ceremony: An Electronic Mass

Lista de temas


Anterior artículo sobre Pierre Henry: 1967: Sintonía hipersónica para Estudio Abierto


Portada del álbum Ceremony: An Electronic Mass



Introducción

Este artículo lo dedicamos al álbum Ceremony: An Electronic Mass, un álbum realizado conjuntamente por Spooky Tooth y Pierre Henry.

Spooky Tooth

Spooky Tooth fue una banda de rock británica formada  en Carlisle en 1967, principalmente activa durante finales de los años 1960, y primera mitad de los 70.

Spooky Tooth

Antes de formar Spooky Tooth, cuatro de los cinco miembros fundadores de la banda habían actuado en la banda Art (anteriormente conocida como V.I.P.'s). Tras la disolución de Art, los miembros de la formación final de esa banda (el guitarrista Luther Grosvenor, el vocalista Mike Harrison, el baterista Mike Kellie y el bajista Greg Ridley) unieron fuerzas con el tecladista / vocalista estadounidense Gary Wright en octubre de 1967 y formaron Spooky Tooth. Wright fue presentado a los miembros de Art por Chris Blackwell, fundador de Island Records.

Chris Blackwell

Su album debut, It's All About, fue lanzado en junio de 1968 en Island Records y fue producido por Jimmy Miller, quien también estaba detrás de las juntas directivas de Spencer Davis Group, Traffic, The Rolling Stones y Blind Faith.

Portada del álbum It's All About,

Lista de canciones del álbum It's All About

Lado uno

A1 It's All About A Roundabout 2:32

A2 Tobacco Road    5:14

A3 It Hurts You So 3:01

A4 Forget It, I Got It 3:26

A5 Bubbles 3:47

Lado dos

B1 Society's Child    3:27

B2 Love Really Changed Me 3:32

B3 Here I Lived So Well 5:04

B4 Too Much Of Nothing    3:47

B5 Sunshine Help Me 3:04

El segundo álbum, Spooky Two (marzo de 1969), también producido por Miller, ganó cierta atención en la prensa de rock pero, al igual que el debut, no se vendió. Fue el último álbum lanzado por la formación original e incluyó una versión del clásico de Larry Weiss, "Evil Woman", y la canción "Better by You, Better than Me", que fue versionada por Judas Priest en su álbum Stained Class (1978).



Enlace a la lista de reproducción del álbum: Spooky Two

Lista de canciones del álbum Spooky Two

Lado uno

A1 Waitin' For The Wind    3:27

A2 Feelin' Bad    3:47

A3 I've Got Enough Heartache    4:32

A4 Evil Woman    9:33

Lado dos

B1 Lost In My Dream    4:42

B2 That Was Only Yesterday    4:02

B3 Better By You, Better Than Me    4:12

B4 Hangman Hang My Shell On A Tree    5:15


Pierre Henry

Cuando comentamos sobre la música concreta en la primera entrada de este blog “Hasta 1959: Los primeros pasos de la música electrónica popular”, el compositor francés Pierre Henry nacido en 1927 colaboró con Pierre Schaeffer en la creación de las primeras piezas de la música concreta como por ejemplo “Symphonie Pour Un Homme Seul” (1950). 

Pierre Henry en studio | Archive INA

La música concreta fue un movimiento que durante los años 50 busca abrir nuevas vías de producción musical empleando los medios tecnológicos más modernos como la cinta magnetofónica y toda clase de micrófonos y filtros para manipular el sonido, influyendo más tarde en el rock psicodélico y el krautrock de los años 60 y 70, y por consiguiente en la música electrónica popular.

Le Studio Pierre Henry au Musée de la musique

Pierre Henry - The Art Of Sounds

Pierre Henry también trabajó en la producción musical para películas y montajes teatrales. 

En 1967 colaboró con el pianista Michel Colombier en una obra de ballet del coreógrafo Maurice Béjart titulada Messe Pour Le Temps Présent. De esta colaboración lanzaron primero un disco sencillo y posteriormente gracias al éxito obtenido un EP que firman bajo el alias "Les Yper-Sound"

Qui était Pierre Henry, l'inventeur de la musique électronique ? | Archive INA

Por el 1967 estaba en toda su efervescencia el rock psicodélico y en Europa con Pink Floyd como su abanderado. Entonces un poquito de música electrónica concreta con un poquito de rock psicodélico "et voilà!"Les Yper-Sound. El resultado obtenido se aleja de la música concreta culta acercándose más al rock psicodélico pero de una manera más accesible y popular.

Pierre Henry y Michel Colombier

Para conocer más sobre Pierre Henry y  Les Yper-Sound podéis consultar el artículo: 1967: Sintonía hipersónica para Estudio Abierto



El álbum Ceremony: An Electronic Mass

Gary Wright, el tecladista de Smooky Tooth quedaría probablemente impresionado por la obra de Pierre Henry y Michel Colombier, Messe Pour Le Temps Présent (Misa para los tiempos actuales). Tanto que propuso a la discográfica hacer un álbum conjuntamente con Pierre Henry, que fuera como una continuación de dicha obra. Wright convenció al resto de la banda para que se embarcaran en el proyecto. El título fue Ceremony: An Electronic Mass (Ceremonia: una misa electrónica) y es un álbum conceptual salvajemente ambicioso y experimental. La estructura del álbum es como si fuera una misa. El álbum fue publicado en diciembre de 1969

Portada y contraportada del álbum

El estreno mundial fue el 7 de febrero de 1970 en el Olympia de París, Francia.


Comentarios positivos de la prensa francesa sobre el álbum:



El álbum está dedicado a Béatrice según aparece en las notas del álbum.


El problema vino cuando la discográfica quiso vender el álbum como si fuera el tercer álbum de Smooky Tooth, a lo que la banda no estuvo de acuerdo, porque sentían que el resultado obtenido no se correspondía con el sonido de la banda y podía perjudicar su carrera si los fans pensaban que habían adoptado un nuevo tipo de estilo musical. Y eso fue lo que pasó. Las críticas y las ventas no fueron favorables y terminaron con la salida de Wright de la banda.



Wright comentó sobre el álbum que fue el fin de la carrera de la banda. 

... Hicimos un proyecto que no era nuestro álbum. Fue con este compositor francés de música electrónica llamado Pierre Henry. Le dijimos al sello: 'Sabes que este es su álbum, no nuestro álbum. Tocaremos en él como músicos". Y luego, cuando el álbum terminó, dijeron: 'Oh, no, no, es genial. Vamos a lanzar este como tu próximo álbum". Dijimos: 'No puedes hacer eso. No tiene nada que ver con la dirección de Spooky Two y arruinará nuestra carrera". Y eso es exactamente lo que sucedió
Gary Wright



Lista de temas


Todas las canciones fueron escritas por Pierre Henry y Gary Wright.

Enlace al álbum completo: 



Interior de la carpeta



Cara uno

1. "Have Mercy" 7:51

2. "Jubilation" 8:25

3. "Confession" 6:53


Cara dos

1. "Prayer" 10:50

2. "Offering" 3:26

3. "Hosanna" 7:33


Pierre Henry en 1970


Créditos
  • Pierre Henry – música concreta, electrónica
Spooky Tooth
  • Mike Harrison – voz, teclados
  • Luther Grosvenor – guitarra
  • Gary Wright – voz, órgano electrónico, teclados
  • Andy Leigh – bajo
  • Mike Kellie – batería, percusión
Producción
  • Producido por Pierre Henry y Spooky Tooth
  • Grabado y diseñado por Andy Johns
  • John Holmes – pintura de portada

martes, 5 de enero de 2021

1967: Sintonía hipersónica para Estudio Abierto

Contenido de esta entrada

Les Yper Sound

Sencillo de Les Yper-Sound 

Legado del tema "Psiqué Rock"

EP de Les Yper-Sound

El álbum "Les Jerks Électroniques De La Messe Pour Le Temps Présent Et Musiques Concrètes Pour Maurice Béjart"


Portada del sencillo de Les Yper Sound

Introducción


¿Qué relación hay entre el programa Estudio Abierto de José María Iñigo que se emitía en los 70 en la televisión española con la serie Futurama de Matt Groening que estuvo en emisión hasta 2013? ¿Y con Louie Louie (1957) de Richard Berry? ¿Y con un ballet de Maurice Béjart? ?¿Y con las películas Get Carter y Chicas Malas? ¿Cómo el rock psicodélico y la música concreta influyeron en la música electrónica? Lee este artículo y tendrás las respuestas así como descubrirás una joya de la música electrónica popular ¡publicada en 1967!

Les Yper Sound

Cuando comentamos sobre la música concreta en la primera entrada de este blog “Hasta 1959: Los primeros pasos de la música electrónica popular”, el compositor francés Pierre Henry nacido en 1927 colaboró con Pierre Schaeffer en la creación de las primeras piezas de la música concreta como por ejemplo “Symphonie Pour Un Homme Seul” (1950). 

Pierre Henry en studio | Archive INA

La música concreta fue un movimiento que durante los años 50 busca abrir nuevas vías de producción musical empleando los medios tecnológicos más modernos como la cinta magnetofónica y toda clase de micrófonos y filtros para manipular el sonido, influyendo más tarde en el rock psicodélico y el krautrock de los años 60 y 70, y por consiguiente en la música electrónica popular.

Le Studio Pierre Henry au Musée de la musique

Pierre Henry - The Art Of Sounds

Pierre Henry también trabajó en la producción musical para películas y montajes teatrales. En 1967 colaboró con el pianista Michel Colombier en una obra de ballet del coreógrafo Maurice Béjart titulada Messe Pour Le Temps Présent”. De esta colaboración lanzaron primero un disco sencillo y posteriormente gracias al éxito obtenido un EP que firman bajo el alias "Les Yper-Sound". Ya hemos comentado que por aquel entonces no estaba bien visto lanzar música electrónica popular y las publicaciones se solían hacer con seudónimo, ya hemos visto los casos de “Mr Ondoline” (Jean-Jacques Perrey) y “Ray Cathode” (George Martin). Cuando les preguntaron del por qué del nombre, contestaron que Yper es un juego de palabras entre el prefijo "hyper" y el nombre de la ciudad belga Ypres de la zona de Flandes oeste.

Qui était Pierre Henry, l'inventeur de la musique électronique ? | Archive INA

Por el 1967 estaba en toda su efervescencia el rock psicodélico y en Europa con Pink Floyd como su abanderado. Entonces un poquito de música electrónica concreta con un poquito de rock psicodélico "et voilà!": Les Yper-Sound. El resultado obtenido se aleja de la música concreta culta acercándose más al rock psicodélico pero de una manera más accesible y popular.

Pierre Henry y Michel Colombier

Tanto el sencillo como el EP se titulaban “Les Yper-Sound” y fueron publicados por 

Sencillo de Les Yper Sound


( Fontana ‎– 260.103 MF)
 
CARA 1:

El sencillo tenía en la cara 1 el tema “Too Fortiche” que es una mezcla de la palabra inglesa “too” (demasiado) y la francesa “fortiche” (astuto). 

Henry, Colombier: Messe pour le temps présent - Too Fortiche

Les Yper Sound - Too Fortiche

pierre henry too fortiche

les yper sound - too fortiche - 1967

B2 ‎– Pierre Henry & Michel Colombier - Too Fortiche (Orignial Version Remastered)

Mi opinión sobre la canción:

Es un buen intento de hacer un tema bailable del estilo de rock psicodélico que estaba presente en los clubs de entonces

Versiones de 1997 de EP "The Mighty Bop Chateau Flight":

A1 ‎– Pierre Henry & Michel Colombier - Too Fortiche (Tek9 Mix)

A2 ‎– Pierre Henry & Michel Colombier - Too Fortiche (The Mighty Bop Mix)

B1 ‎– Pierre Henry & Michel Colombier - Too Fortiche (Chateau Flight Mix)

Videos de “Too Fortiche”:

Mass For The Present Time : Too Fortiche - Pierre Henry & Michel Colombier

PIERRE HENRY & MICHAEL COLOMBIER-Too Fortiche


Les Yper Sound -Too Fortiche

CARA 2:

Y en la cara 2 se incluye el tema "Psyché Rock", pieza que sobre una base rockera de guitarra, bajo y batería recicla los acordes del Louie Louie (1957) de Richard Berry tejiendo un riff de sintetizadores y distorsión con campanas de fondo que supondrá un hito en la prehistoria de la música electrónica.

Les Yper Sound - Psyche Rock - 1967

Psyché Rock

Henry, Colombier: Messe pour le temps présent - 2. Psyché Rock

Pierre Henry - Psyché Rock (1967)

Les Yper Sound - Psyche Rock

Henry, Colombier: Messe pour le temps présent - 2. Psyché Rock

Mi opinión sobre la canción:

Es una joya nacida de la fusión de la música electrónica concreta y el rock psicodélico que tenían en común la incorporación de sonidos con los elementos tecnologícos más punteros.

Videos de "Psyché Rock":

Pierre Henry_ Michel Colombier_ Maurice Béjart - Psyché Rock - 1967

Mass For The Present Time : Psyché Rock - Pierre Henry & Michel Colombier

Pierre HENRY _ Psyché Rock

Legado del tema "Psiqué Rock"

Para los españoles, el tema “Psyqué Rock” es conocido por ser la sintonía del programa “Estudio Abierto” de José María Iñigo de TVE entre los años 1969 y 1963. Una cosa que he admirado es la capacidad que tuvo TVE para elegir las sintonías de los programas como la de “Informe Semanal” que se usó a partir de 1974 realizada por Martín Millán, ambientador musical de TVE, con aires del “I feel love” de Donna Summer y con el que hacíamos pinitos en la música electrónica en España.

Estudio abierto 1983

El tema también se usó, en su forma original, para la banda sonora de la película de Constantin Costa-Gavras ´ Z´, de 1969. Se usó allí para una escena de persecución. Por razones de derechos de autor, esta pista fue sustituida por ´Café Rock´ en el álbum de la banda sonora de Mikis Theodorakis.

Escena de la película Z en donde aparece el tema Psiqué Rock

El tema ha sido objeto de multitud de versiones:

En 1996 ya firmando con sus nombres se lanzó la versión "Chopped Up" mezclada por Coldcut.

Henry, Colombier: Psyche Rock (Chopped Up)

En 1997, el DJ británico Norman Quentin Cook, más conocido como Fatboy Slim, sampleó esta canción dando como resultado una excelente versión de la original.

Fatboy Slim -Psyche Rock

psyche rock (Full Version)

La versión "Malpaso Mix" de Fatboy Slim apareció en la banda sonora del remake del año 2000 de la película "Get Carter" con Sylvester Stallone. Enlace a dicha versión :Psyche Rock

Portada del disco con la banda sonora de la película

Y en la película "Mean Girls" (Chicas Malas en España) de 2004.
Portada del disco con la banda sonora de la película "Mean Girls"

Y he encontrado una versión rapera en francés: READY STEADY - REMIX : PSYCHE ROCK PIERRE HENRY - FAT BOY SLIM - THE CLOWND'S (TRIPLE J)

En 1999 el compositor Christopher Tyng realizó la versión más conocida para la serie de televisión Futurama (1999) de Matt Groening.





EP de Les Yper-Sound

(Fontana ‎– 460.233 ME)

Portada del EP de Les Yper.Sound

Con el éxito parecen que pierden la timidez, y en algunos álbumes se les añade la etiqueta de "música original para el ballet
"Messe pour le temps present". Y en la parte trasera de la funda aparecen explicaciones de que es música de baile para clubs y una foto de Maurice Béjart. Los temas ya aparecen firmados por Pierre Henry y Michel Columbier.

Lodo trasero de la funda del EP Les Yper Sound

En España se publicó con una portada diferente:
Portada del EP en España

CARA 1: 

1. Too Fortiche

2. Teen Tonic





Mi opinión sobre la canción:

 Es una mezcla de estilos rock, pop con efectos electrónicos.


Version de 1997 del albúm Métamorphose-Messe pour le temps présent: Teen Tonic (Dimitri From Paris Mix)

CARA 2:

1. Psiqué Rock

2. Jericho Jerk





Mi opinión sobre la canción:

Es una mezcla de estilos rock, pop con efectos electrónicos.



Version de 1997 del albúm Métamorphose-Messe pour le temps présent:



Videos de "Teen Tonic"

Pierre Henry-Teen Tonic

Pierre Henry - Teen Tonic

Videos de Jericho Jerk:

Pierre Henry & Michel Colombier - Jericho Jerk - Messe Pour Le Temps Présent 1967

Pierre Henry Jericho Jerk

El álbum "Les Jerks Électroniques De La Messe Pour Le Temps Présent Et Musiques Concrètes Pour Maurice Béjart"


Por primera vez en julio de 1968 se lanzó un álbum recopilatorio de "Messe Pour Le Temps Présent" con motivo de su representación en el Festival d'Avignon.

Portada del álbum

Este álbum contiene trabajos publicados anteriormente en: Pierre Henry - La Reine Verte (1965), Les Yper-Sound - Too Fortiche / Psyché Rock / Teen Tonic / Jericho Jerk (1967), Pierre Henry - Variations Pour Une Porte Et Un Soupir (1967) y Pierre Henry - Le Voyage (D'Après Le Livre Des Morts Tibétain) (1968).

Parte trasera del álbum

Este álbum contiene el primer lanzamiento completo de "Messe Pour Le Temps Présent" (incluido el prólogo). Las sesiones de grabación de esta pieza se llevaron a cabo de abril a junio de 1967, con las pistas de acompañamiento interpretadas por músicos de estudio anónimos doblados por Henry. La primera actuación pública tuvo lugar en el Festival d'Avignon en agosto de 1967. Preguntado Maurice Béjart sobre el significado del título de la obra comentó que tiene un doble significado y que las palabras clave son "Messe" (misa) que da un enfoque religioso y "Présent" (presente) que indica en el momento actual, la vida cotidiana.


Maurice Béjart au Festival d'Avignon (1966)

Messe Pour Le Temps Présent au Festival D'Avignon | Archive INA

Messe pour le temps présent - Grand Remix - CNDC

Intégralité "Messe pour le temps présent" de Delphine Caron

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